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HIIFF. 居然不是A24出品。压根不是什么渔夫的生活，甚至俩人一开始都不捕鱼。故事真正想描述的，是被困在时间循环里的人的状态与情绪，一种是全然接受并融入，一种是想逃离并揣揣不安，而4:3画幅与复古胶片滤镜则为故事带来更浓烈的神秘感与朦胧诗意，再加上英伦小岛连绵不断的雨季，那些潮湿、粘稠、生锈的景物特写，共同造就出一场迷幻大梦。 |
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两星半。柏林和洛迦诺每年都会有的那类怪味豆类型实验片，无论是剧情还是拍摄手法都没玩出什么新花样，甚至模式固定到近乎成为一种类型片。全片最大看点还是乔治·麦凯和卡勒姆·特纳溢出银幕的荷尔蒙，英伦体育生渔夫实在是美味。 |
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siff. 视听设计有点想法但不知道意义在哪里……完全是细致打鱼教学纪录片+粗糙的时空错位/身份错位，恐怖这个标签完全可以拿掉。PS：演员估计也不知道自己在演什么……导演又是编剧又是摄影又是剪辑又是配乐兼音效设计，很忙很全能，出字幕时候的配乐还蛮不错的 |
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那是一艘渔船，它的名字被换掉了，你们出海去，海浪席卷了生活，记忆，还有你们生命里的全部。只有当你接受这一切，时钟才会开始转动，遗憾才能过去。你接受这一切，接受一封寄不出去的信，从天花板跌入船舱，在海上漂泊。你没办法回头了，但从某种意义上来说，你也回头了。 |
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#ICA 长评-存在于永恒轮回。感觉片中时间空间是不流动的，电影更像是时间凝固的场域，“被困“的人乳一个被奴役的灵魂，他所挣扎的和他即将经历的都是时代车轮下的一抹闪光，93年后工业时期，村庄“被遗忘”，渔船成为过去的遗物，电影则是呈现那不变且不断重演的历史，国家叙事被还原为循环的机制。再现的渔船是未被消化的事件，他所经历的重演本质是对于曾经的幻想，一种对于改变命运的期许，时间不是线性的，而是封闭循环的。4:3画幅和胶片粗颗粒感像是唤醒了那“复古”的幽灵，高饱和度，快剪和那胶片红光转场呈现出的是种突破时间的梦境幻想，空镜和角色局部的特写表达的是空间的停滞。低保真质感和失真的对白与那去环境音的“冻结”共同构建出一种“时间被压缩”的听觉体验，声音不再传递信息，而更像是一种来自环境和历史记忆的压力。 |
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铺垫过长氛围催眠外加画面比例复古（装逼）的操作，就别贴什么恐怖片标签了谢谢 |
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本来看评价无期望，结果是本次Siff最佳体验：大中午在空调超足的电影院进入冷感的、海腥味的梦。鬼魅感渗透在锈蚀的铁锚、颠簸的船舱和腐烂的渔网里。全片像一首没有来处和去处的古谣，景观、情绪都悬浮在时间之外。与奥伯拉丁共享同一种执念：活人滑入亡灵的身份；渔村也如去奇观化的寂静岭。喜欢海洋主题都市传说的绝对会爽到，捕捉了古舟子咏福斯迪克手稿这类的神髓，胶片制造出的复古损耗让故事看起来更像是被历史过滤过的遗物，一个过去和现在共存的幽灵（又一次信条了）。对荞麦惊恐脸利用得最好一次（真的很适合悬疑片。 |
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TIFF25 no.40 |
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纯属梦到哪段拍哪段 |
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#lff2025男主一直说wtf is going on 我也想问呢…… |
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船的消失与出现打破了时间的界限，人也随之迷失，到底是时空穿越，还是臆想发作，显然不那么重要，这就是关于时间本身的故事，导演刻意运用复古画质增添了些形式感，不过剪辑略显没头没脑，内里也撑不起来时间主题。 |
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3.5🌟。实验风格强烈的现实/幻想题材。古典画幅、16毫米胶片划痕画质，模拟出90年代现实主义的底色；同时又有突兀的构图与静物蒙太奇、耸动的配乐，再加上林奇式的人物置换，酝酿出催眠与惊悚并存的氛围。这个死气沉沉的渔村在神秘渔船重现、出海捕鱼后，再次焕发一片繁荣景象。表面上是时光倒流、向死而生的科幻故事，但在时间循环的船上劳作情节与简朴的日常家庭生活的刻画里，似乎指向了捕渔业日渐破败的现实。这既是对英国近30年间政治、经济衰退的反思，也是对社会变迁与家庭价值观崩坏的哀悼。 |
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一刷，影像出色，叙事绝望，催眠效果拔群，头晕脑痛昏迷，如坠云雾。二刷，精彩好看，一艘幽灵船，穿越时空，模糊过去与当下、梦境与现实。直到上了船，亲自体验了父辈的生命经历，才真正遇到并看见了父亲，意识到每个人都是每个人，皆是为了身边人而活，其实无甚分别，接纳了现实，这就是世代轮回的渔村青年命运。 |
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我跳进时光的无尽洋流，就像维修时从屋顶跌落。那张合照原来不是别人，正是你我。想告诉她的事情不重要，当下此刻最重要。戴上那顶红帽子，拿出那张留言纸，寄出那封薪水信，我们穿越时空弥补当年出海不归的遗憾。而我们陷在时空黏滞的沼泽里，经得起风浪，砍断螺旋桨的缆绳，最难逃出的是愧疚的漩涡。 |
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导演已经沉浸在自己的艺术中不可自拔 |
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赘婿太木、丑帅又太满 像小众癖首次玩胶片审美积累 |
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别看快逃系列。114分钟毫无必要。且看观众如何在大水漫灌的慢镜头/空镜/特写中寻找稀薄的剧情和意义。片名是内华达之魂。 |
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视听开发到极致的作品，需要观众细细品味的作品。 |
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4.5｜上周刚去了趟 Cornwall 大西洋的风还在耳边呼啸的时候看这部片子特别有感觉 ！看的时候对陷入时间漩涡或者说困在时间里的人的主题感受还不是很深，更多是沉浸在视听冲击和 Nick/Luke 的心境（错乱的精神状态，错乱 not in a negative sense）当中。btw 三十年多前 town & pub 真是热闹啊，old days were probably not good but they were of course more lively than now ugh |
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如果不是影院的35mm放映，我大抵是不会看的。全程2小时始终没能让自己投入这个故事。所谓神秘感在我看来更像是叙事上的含糊其辞，拖沓又疲惫。 |
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有佳章。比如船长的话，两三个词，粗粝有力。“Stay sharp”，“Keep fishing”，“She‘s coming”（暴风是she）。像海明威、安妮·普鲁和希区柯克的混合体。剖鱼动作给出了强信息密度，印象深刻。 |
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打渔技巧学习中 |
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#SIFF2026# #28# |
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无限循环的人生，某种意义上的另一种用无限流讲职场的故事，但似乎把更多的东西也囊括了进来，所谓润物细无声的乡愿，随波逐流地穿梭在每一个世界里，面对一眼就望得到头的境遇，不改变什么，只随之改变。就想起曾经在多年之前听别人讨论要不要去当兵，结论是如果真的打仗，似乎只有当兵才能真的掌握自己的人生，前几天看到那个记者问受访者“你认为这是一个‘伟大’需要为自身的‘伟大’而愧疚的年代吗？”…… 近乎一样的令人反感的观念。 |
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选择了最难拍的那一类题材，时间和空间，怎么更迭怎么构建，就是思路都差不多。但内文还只是停留在概念，所触及的内容都很漂浮，而最终都没能有效抵达。 |
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摇晃的船身和浪荡的海浪就如同剧本一样让人发眠。 |
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导演风格好明显，和前作一样维持着梦幻复古质感，个人感觉可能不如Triangle那样有故事感，剧情有点碎，更像是讲一次梦醒后的故事。重生是逃脱了时间的束缚，还是困在过去的轮回？假如你重生了，你能活的更好吗，你能回避你犯过的错吗？如果你真的重生了，你能意识到你是重生的吗？如果你重生之后，依然无法避免那些错误的话，你能坦然的接受这一次又一次鲸落般的结局吗？ |
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4:3画幅，定焦镜头固定机位拍摄，潮湿斑驳的破败渔村，略显诡异的氛围，剧情没看懂… |
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延续导演一贯的16mm胶片美学，粗粝颗粒、人工重构的声场与康沃尔海岸潮湿的气息，依然具备极强辨识度。渔船作为时空隘口，承载身份置换与轮回困局，将渔村凋敝的现实创伤封装进超自然框架。症结在于形式与叙事持续脱节，碎片化短镜头擅长酝酿幽微诡谲的氛围，却不断切割人物行动逻辑。尼克执着归返原有时空，与 Liam 接纳窃取他人人生的对峙，意图深挖存在主义困境，大量留白却沦为叙事逃逸。恐怖质感悬浮于表皮，海洋、锈蚀船骸的隐喻反复铺陈，始终无法向内击穿角色执念。导演沉迷自我影像体系，任由情绪线索松散漂流。时空循环的谜题缺乏足够牵引力，结尾的闭环仅完成形式自洽，没能兑现关于记忆、罪责与时代失落的探讨。精致的影像外壳之下，内核徘徊不前，可供解读的缝隙充足，却难以唤起持续的情感共振。★★ |
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受不了 |
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tiff25 睡了一小会儿但这片本身就是半梦半醒的效果所以还好（？猜到了Callum要来，毕竟Dua Lipa前几天不就在多伦多开演唱会（他真人就是傻大个（导演身兼数职确实有点厉害但这个故事不就是类La Jetée的那种，一个短片就能解决问题不至于拍110分钟…… |
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Liam安于时间回溯是因为其本身一穷二白一无所有，Nick无法成为Luke是因为其拥有一个完满的家庭，就此二人形成的对比和落差有点意思但不多，难以跳下悬崖只因不想再造成Richards一家的悲剧。拍得实在太昏昏欲睡，以破碎的叙事营造出云里雾里的梦感，不能说是优秀的尝试。 |
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#SIFF 2.5，胶片摄影。出海捕鱼近似ocean horror，记忆时间的穿梭和身份错乱，缓慢呈现lost at sea的神秘tale。但终究有些故弄玄虚。只是为了实验在拍，为剧情不如看triangle或者暗黑。（荞麦和卡特纳0火花😭🙏） |
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#28th上影节第17部#怪异的镜语展现，前段看的云里雾里，后段渐渐明晰——一种时间轮回下的重复。 |
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质感挺好的 很像老电影 但是实在太催眠了 睡着三天才看完 |
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HKIFF50# 永远不要踏上那艘船，否则就会，变成“请以我的名字呼唤他”，变成内华达之魂（最新翻译） |
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【6】#siff28
我发现闭上眼睛很舒服。
（晚上的蔷薇修剪术被ban了 绝望） |
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马克·詹金其实属于那种很让我「佩服」的导演：已经拍摄三部作品了，他竟然还能在摄影与音效的刻意作古、平常叙事中带着丝丝悬疑以及在海滨渔村探究人性幽微等各个方面保持始终如一的持续性。而且相对于他首部黑白且完全不知所云的《诱饵》来说，这部彩色的且在时间线上做出强烈复杂性的新作确实在两位英伦帅哥的演绎上呈现出了一种更好的可看性。不过有进步不等于把曾经的缺陷全都尽数抛弃了，创作者一直以来的过分晦涩、意蕴过杂、故作高深的致命点依旧存在，让观众即使跟主角一样确实在某个时刻有种“灵光乍现”的美，却最终还是迷失在混乱的海流当中，在无数条重叠后让人分不清方向的轨道中始终找不到出口的所在，而这一切对于主题表达虽然是有所益处，但更多的还是无限的混沌。 |
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从断开的标点重新看，还以为是过去与现在的叠合。实际是人物的重合，Nick发现了虚幻的端倪尝试脱离，而LIam选择融入其中成为父亲。巨大的家庭哀伤情感被填充，在谨小慎微的恳求中感知，他们已经不敢面对再一次的离别。 |
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歪个楼，前一小时的心理压抑，无任何视觉惊悚，人性的噪音无限放大，再加上船上的暴风雪山庄模式，应该是当年闪灵原著最想要的样子。可惜了 |
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导演是沉浸在自己艺术里无法自拔了，加上我不是这两位男主粉丝，看得煎熬。 |
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Rose.Of.Nevada.2025.1080p.WEBRip.x264.AAC-[YTS.GG - YTS.BZ] 看不懂 |
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非常风格化的穿越恐怖，基本也就是去看影像调度的。用了很多实验电影中拿来的技法，还有大量身体细部的特写和切成碎片的动作，不过个人最喜欢的还是35mm胶片营造的90年代影像氛围。 |
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我真的觉得有点不知所云，而一旦达意不明，再怎么好的表现形式也会显得故弄玄虚。不喜欢，虽然想要鼓励作者电影，但真的喜欢不起来。 |
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@SFF2026 |
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人是否可以扮演一种自欺欺人的角色？ |
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没怎么看懂，就看一种感觉，大海和石头和船的感觉 |
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#28thSIFF#@陆家嘴中心百丽宫 梦回1973版 “The Wicker Man” |
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复古粗糙的胶片拍摄的画面还是挺耐看的 |
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那句看到的话是未来的自己写的，那张合照甚至照的也是自己，那顶女孩给的帽子最后居然也是自己给的，一切仿佛构成了一个圈，一切仿佛都合上了。我们受不了再一次这样的打击，因为人手不够而导致的翻覆，因为翻覆而导致的没落，而当它再一次神奇地出现，或许要回到那个节点，或许要回到翻覆以前，一切才能改写。为了不要让每年忌日去海湾献花，为了不要让小镇渔业消亡，或许自己是谁真的没那么重要，或许我们是谁本来就没有那么重要，而现在的幸福和挣到的钱才是真实的。整个片子用胶片拍摄，真的很有当年的味道了。 2026-6-21看 |
