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刁亦男看过这片吗？都是一男人因嫉妒毁灭尤物，最后独自去舞池即兴狂舞。丹尼斯再次表现非洲驻军生活，这部登峰造极，以镜头对沙漠上的男性胴体进行群体描写，鼓噪的吟唱，如同某种秘教仪式。日复一日的乏味训练，全仗德尼拉旺的画外音承载剧情。同性意味很隐晦，荒漠兵团被拍得像修女片 |
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镜头非常有个人风格，拍得太隐晦，故事性几乎没有，但你却能感受到那种孤独和纠结，就是那种虽然不知道在讲啥，但是又觉得懂了点儿什么 |
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＃CC＃改編梅爾維爾小說《水手比利·巴德》。场景移植为法国驻吉布提的外籍兵团。影片用［过去时］語調：即军士长那滞留在记忆里的砂岩、荒漠、海滩，广阔的自然与隔着铁丝网的封闭兵营，对一位新兵和自己上级间暧昧的反应：很细微，如命令做俯卧撑、或立正/稍息时，他的目光，像三岛由纪夫在《爱的饥渴》里写的“不论从下往上还是从上往下看，阶级意识这种东西，都可能成为妒忌的代替物”。
镜头多次特写健美肉体，如同丰盛的奉献，并完全呈现於视觉。给人遐想的皮肤感触，就像阳光炙烤似的苦涩，即使背景总是一片澄明而湛蓝的海。
军士长殷勤的敌意，若溯及原著，就是“他的美貌会带来威胁，唤醒其他士兵的潜在欲望”，在梅尔维尔的时代，正如在我们的时代，人们认为同性之间的色欲与军纪是互不相容的。
军士长胸口纹着［为正义而死］。 |
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7/10。极简写实主义的风格叙事，影像有水天一色浑然一体的整洁度，节奏沉着自如，配乐激昂怪异，情感冷静克制，海外军团的织热景观和独舞戏释放亦张力如潮，但不管怎么说，我都很难看得进影片的那个氛围~ |
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Claire Denis长了一对孩童眼睛，她会盯着地上的盐碱，也会看见男人脉搏的跳动。 |
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指挥官夸过Sentain后，Galoup立马同Sentain展开了一场俯卧撑的较量，且速度和力量感远胜过他。随后Galoup跟指挥官开始下象棋，两人将博弈摆上明面(“The game is starting to interest me”)。紧接着，两人将战场拉到桌球台上，现实的战场也变更成Galoup带领小队远离指挥官去修路。影片中每一次男性躯体群像的呈现，都可视作Galoup的觅食，有时背后更藏着指挥官的眼睛。这场角逐里，体格的较量与权力的较量是并进的。Denis将殖民景观显露成商品的商标（这里是可乐雪碧和万宝路，White Material则是给小孩倒可乐） |
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克莱尔·德尼的流动之作，男性的身体、健壮的肌肉与军队的训练操演被凸显到了极致（大量的局部特写和晃移的手持镜头），这里也有女性导演对男性作为欲望客体的凝视，倒转了主流电影看-被看的权力关系。改编自梅尔维尔小说[水手比利·巴德]，空间转置为吉布提（最不发达国家，又有法国最大海外军事基地），原始而野性的东非荒漠，贫瘠而炽热的旷野，日复一日的高强度训练与洗刷熨烫，汗水几近溢出银幕，荷尔蒙漫涌在一格格胶片之中。故事极简，甚至可以说是无情节，过往的回忆、幻梦、现实穿插交织，配上日记般的自白，散漫，破碎，假作真时真亦假。爱欲、嫉妒与悔恨等情感隐晦而暧昧地弥散出来。纯白盐滩，血染碧海，夕照黄沙……壮美瑰丽的空镜与引发宗教体验的配乐，都让最后的爆发与孤独显得更加酷烈荒冷。相互凝视与结尾疯舞太饱满。（8.5/10） |
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没太看明白，法语直译是《出色工作》吧？其实荒诞得很，在这片荒芜的地方训练有什么用呢？伤亡来自莫名其妙的事故；神圣的仪式感，而其实军中只有冷冰冰的纪律，全身的衣裤袜都是军绿，长官离队以后还是会把被子叠得整整齐齐。at MoCA |
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中文片名译得非常险恶，用同性的噱头掩盖了片子讨论的问题，在一个孤绝的异文化环境中，男性气质的样态（同辈竞争、上下级的依附）。故事线很弱，大段纪录部队生活，体力训练以外还有家务、娱乐、和黑人女孩的暧昧。用来写论文会比观影愉快。身体特写讲究，但剪得细碎突兀，她的路数真有点怪。 |
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啥禁恋啊，这标题党，军中暗恋差不多。虐恋也行。还以为是啥X级内容呢，结果跟想象完全不同，跟德尼其他片子比起来可能女性视角要更隐晦些。重复枯燥的训练段落用日记体形式的画外音串起，最后一个人的狂舞简直就被白日焰火全部学走了嘛。德尼拉旺确实是丑帅届一把手没有疑问了 |
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10/10。一个法属殖民地的驻军营中，新来的士兵与司令相爱，引起了同样爱司令的中尉的嫉妒，于是三人之间发生了各种互动。克莱尔.德尼借由各种互动中的事件与日常表现了这种异文化环境中的孤独、生活的缺乏生气与意义，从而展现了殖民主义对驻守军人的伤害。所以本质是批判殖民主义，同性恋是个引子。
电影是一种碎片化的顺叙叙事，所以可归类为非故事线型叙事。形式上最特别的是用躯体动作——而非台词——去诠释人物的情境（可惜情绪冲击力差点，不然分更高→重刷：不差），并时常接一些空镜头去辅助气氛。所以除了呓语性的旁白，本片极少台词。总的来说，这是一部重写意轻写实的杰作。
结尾中尉因被怀疑可能杀害那士兵而被解职回法国，然后在空虚中跳起了一段舞。这段舞充满了蓬勃的气息和发泄的快感，间接影响了后来的《白日焰火》。 |
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这中文名字得骗了多少人啊？谁能告诉我这是谁起的名字？谁能告诉我这部电影讲了什么？这难道不是治疗失眠的宣传片吗？片中除了猛男秀肌肉还有什么？除了最后那一段张力十足的舞蹈甚至想给一星。大师，对不起。 |
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一切都模糊其辞地以军令和严厉语气作伪装，“男同”“情欲”“嫉妒”等等所有试图定义眼前之景的词语在此处都是笨拙的。强力注视（多处直觉性的特写）同时维持着影像内部的开放多义，这便已远远好过《犬之力》，一切都被牢牢掌控着并维持在风平浪静的水面，只有烈日下身体和眼神的碰撞泛起丝丝波纹。身体，一切都是身体，连非洲大陆荒芜的沙砾浅滩和盐碱地都是身体，德尼·拉旺身上携带的能量是完全Cinematic式的，而德尼大概是除卡拉克斯之外第二个能让这份能量流溢出银幕的导演。眼神交锋，将枪放在肚脐上任由手臂筋脉跳动，末尾的狂舞，这些难道不比著名腐片《战场上的快乐圣诞》中那俩明星机械的拥抱表演有力量得多？ |
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一次听Claire Denis的讲座，她说《Beau travail》属于Arte一个影片系列。而据系列的制作片的说法，这一系列的名字来自Deleuze关于Terres etrangeres的一个说法。 |
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几乎所有的镜头都在抒情，大量迷人的隐喻，让传统意义的“故事线”成为模糊的存在，呈现出既蓬勃又压抑的独特美学。强大的殖民军队，危险的同性凝视，都无法带来绝对的灭亡，所有人都在抵抗异化的道路上，最初的背叛最后的敌人，可能都是自己。 |
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挺闷的 |
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我们从乱石和柔软的海水的碰撞中 凝结成大地之盐 我用鲜血祭奠神灵然后送你去荒芜之地 毁灭你也毁灭自己 身体-景观 半裸寸头和原始景观真是赏心悦目 |
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万有引力定律。摄影机拍下的是身体的运动和情感的静止，但表达的却是身体的静默和情感的涌动。德尼拉旺心底的的呓语是在说服自己、宽慰自己、麻痹自己，他爱上的是沙漠中跳动的符号，或者只是他不爱被异化的自己。握着匕首潜入海中，鲜红血液流入海中，隔着铁网望向海中。德尼的哲学之力太凝练了。 |
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9.5 将蓝海与军营并置其实是非常残忍的情境安排，男性胴体带来的色欲被军营摄魂一般的宗教感完全压倒。而影像又成为“军营”这座禁区的另一个超验性存在——它企图与宗教感对峙，并最终完胜。私人杰作，德尼对情绪的控制达到巅峰。 |
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我承认这个故事的内核跟大岛渚的“御法度”有相通之处，但确实没到“禁恋”的程度，也难怪克莱尔·德尼对中文译名大为不满。摄影真的太漂亮了，以电影记录身体，德尼是用外籍军团在东非构建了一个自己的“德州巴黎”啊！ |
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3.5-4 |
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恋？同性是没错，但我感觉这并不太像是同性“恋”引起的那种嫉妒，更像是一种权利关系里的扭曲。片子展现男性的镜头确实是有情色的意味，但那更多是摄影机的“凝视”吧？或者说女性对男性的一种（情色意味的）凝视。
也许在军队这样一哥环境里，男主对最高权利的争宠可以类比为恋爱中的嫉妒，但我觉得那不是真的同性恋争宠、嫉妒。
在一个非常需要明确权力范围关系的体系里，对于权力的细微变化都非常敏感导致的一种扭曲。
很很意识流，剪辑摄影一级棒。 |
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《御法度》 |
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A-. 看时觉得晦涩，回想起来却被它奇异的力道折服。借助身体的容器，德尼演绎的是一种“压抑的释放”，将戏剧冲突内化并持续增压，直至爱欲、嫉妒和生命力全都冲破躯壳的封锁喷薄而出。它因此是潜伏的，如沉默不语的眼神、覆盖脸庞的盐粒；也是张狂的，像染红碧海的鲜血、水底搏斗的刀光。结尾以导火索般的脉搏跳动，将两股相互作用力在狂舞中彻底引爆：是至死方能打破束缚的悲剧，还是弥留之际终于自由的幸福？通过纯粹的肢体反应，电影同时完成了对矛盾情感的构写、凝视关系的颠覆（女性对男性、被殖民者对殖民者）和阳刚气质的解剖。一切皆关于肉身，这是用躯体写成的咏叹调。 |
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题外话：哪里有军人消失的时代。 |
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除了最后一点片段以外 其他部分都没啥感觉 好像跟克莱尔德尼无缘了 |
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德尼在许多电影里都使用了记忆这个框架，大概是因为这样最适合描述主观与世界的混合。Beau Travail是最能体现叔本华对她影响的作品，梅尔维尔的小说在她的镜头下变成了意志的角力。怪不得会有人拿她和里芬施塔尔相比，身体这一意志的客体在两者那里都是生命斗争的表象。再加上布里顿歌剧里宗教气息浓郁的配乐，这一切都让电影成为了某种生命力量的角斗场。男主角最终无与伦比的舞蹈是这种力量的最佳绽放方式。当然，德尼的政治性是批判性的。在非洲大地上绽放的是法国殖民主义的最后一点生命力。 |
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影片中文译名不会翻就别翻了，乱来。这明明是部抽离与展示都很强的作品。模糊的文本与不确定的镜头之间的拉扯，迷离而梦幻。遗憾就是还是执着叙事，既然都破碎了，为何不更支离。 |
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德尼拉旺这样跳下去我可以再看10个小时。 |
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9.1 恋物的“战争电影”，无论是对制服还是对身体的局部，还有士兵对着不同的衣物学习每种物品不同的语言称呼。对感官和身体的注视当然是绝佳的，展现了高清摄影的魅力，有宗教感的训练活动如部落仪式一般，坚硬肉体成为了美丽异域景观的一部分，人体的史诗感让人想到里芬施塔尔的纪录片。更想提的是隐隐有一些“东方主义“的感觉，或是小津的影响吧，比如以日记与日常节奏组成不变的秩序，且有并非完全稳定而隐含着代际冲突的父权存于其中（指挥官会投射一些“阴影”）；其中的后殖民主义色彩，体现在士兵与平民之间的互相注视，也体现在训练日常的某种荒诞的无目的性，仿佛僵硬地维持过去的时代秩序。人们总是在为时已晚的时候才会开始跳舞。 |
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影史级作品并不为过。不过德尼这部并不是单纯地反转了“男性凝视”而使之成为一种与之相对应的“女性凝视”，因为她并不意图通过自己的镜头将几个男性变成欲望的客体。相反，她和她的整个女性电影团队透过自己的摄影机注视和分析男性之间存在的客体化他者的倾向，是有意识地对整个以白人男性为主导的电影史进行反思。 |
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我们常说拉旺对身体有着异乎寻常的控制力，是的，但这种控制力恰恰是建立在他没法完全控制自己身体的基础上的。拉旺的任何动作都仿佛超出了他所预想的力度，仿佛随时会冲出他的身体，因此他总是需要多花一分力气，绷紧肌肉，来将自己掰向下一个动作。无论是《坏血》中的狂奔，还是《军中禁恋》中的操练，他总是在同某种极不透明的迟滞和顿挫作斗争，而这番斗争的结果就是他那奇异的舞蹈姿势：这种姿势的电影性属于迈布里奇和马雷，而不是卢米埃尔。拉旺的舞蹈课：舞蹈的核心不是运动的连贯和优美，而是内在于姿势之中蓄势待发的中止和悬停。 |
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何尝不是女性视角下的一种旁观，完全展示了男性的嫉妒，所具有的破坏力。在较为局限的环境中，再封闭自己，是恐惧后的一种拒绝，弱点的曝光恰好证明了无差别的质地。2021-5-5重看。Galoup自我言语说到Bruno Forestier不信任他，虽然知道他是个好士兵，还有Bruno Forestier曾卷入一段谣言，这两个信息加上Bruno Forestier戴在手上的刻着他名字的手链，基本可以推断出他有过禁忌的恋爱。Sentain对Galoup和Bruno Forestier的吸引并没有太多鲜明的描写，这也标志着同性吸引力的隐藏。Sentain浑身美好的品质却导致了自己的被害，男性人群中，即便是少了女性直接参与，也可以看到权利在私欲中的倾轧。 |
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军营就像个舞蹈班，练得好的会像最后那个独舞的军官，根本就没看到什么跟同志有关的。几乎每个镜头都太长了，根本就不需要，怀疑导演没东西拍了，但是这样多浪费胶片哪 |
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待重看。身体的狂欢，眼神的冷漠，看不出情欲与“禁恋”。 |
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9.0/10 大银幕35mm重看，圆满了，胶片质量意外不错，是我目前所看过的最佳版本(比CC的4K修复版好)。看法不变，德尼最佳。此次重看后也将本片排在了私影史最爱第一名。德尼的触觉电影，镜头如水流般自然温润 具有流动性，所拍摄的男性如同雕塑一般，坚实、健美、迷人，军事训练中的动作则成为舞蹈，似乎身体已经述说了一切。其他与德尼合作过的DOP不曾像Agnes那样能为德尼在影像质素上提供指数级增长，是她让德尼的这部电影不凡。2023.2.7号PCC |
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「The Rhythm of the Night」朦胧、迷人、重现环境生态，真正的“无声影片”。用躯体动作诠释人物情景的姿态，引出审慎微妙的心理欲望/动机。短促局部的意识奔涌在所见视点，保持着绝对的流动。结尾迪斯科狂舞直接引爆训练(行为)内外的隔绝心绪。德尼·拉旺肯定是最好的身体性演员(几乎成就了现在以及未来的电影导向)，用其高度现代性证明了即使用纯粹的韵律也可绘制环境版图，处处自由，不受奴役。摄像机的摄录与实体间存在的距离也可通过引力消弥，那跳动的脉搏即是释放后的感知，“让我们尽情舞动，直到死亡降临，”漂浮虚无的意识透过铁网，透过山峦，透过海洋，直达天空。无穷尽的情绪张力，绝非冷静克制，压制住的机能变为激烈搏斗后的僵持，难以忘怀难以抽离，不自知的情愫是最为可怕的，此刻的反欲正是欲望的表现。 |
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主题很好，男体崇拜的诗意呈现，可惜人的内心力量没有得到充分的展开，不如加曼的《塞巴斯蒂安》 |
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我觉得大失所望。不认为好到视与听位次这么高，这个类型玛格丽特杜拉斯明显更好。其实说白了就是得不到就毁掉的故事，那就需要拍出情愫，拍出荷尔蒙，拍出情绪。情愫没拍出来，荷尔蒙倒是拍出来了，情绪德尼拉旺演出来了，可惜画面张力还是弱，尤其是两人互殴那场戏，推远推近都行，却选择了给两个正反打近部特写。 |
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五一堵住我的车，堵不住我的腿——现代「独立」女性的盲从性和这种「盲目崇拜/盲目消费」行为的毁灭性「恰恰」体现在《荒唐周五夜》都市男女一窝蜂地涌向推销「布尔乔亚生活方式」频道/赛道「争相抢购」所造成的交通堵塞，以及被堵在路上，深陷「禁欲/纵欲主义」漩涡，因处在无家可归「逃亡」状态而沉溺于《怪圈》里面享乐「无法自拔」的女性「小景别」视角。事实上，男主角「脚下的泡」已然提醒了对文化布尔乔亚抱有浪漫幻想的观众和女主角：这位「看过好多书/影/音」貌似拥有「大局观」的文化人也没有「看到曙光」找到出路，女主角「只身」前往的乌托邦极有可能是他「婚姻触礁」紧急抛售的遗产——这辆处于「女权主义」运动中的不动产是这个「书影音」爱好高度相似的「无家可归者」群体临时组建的避风港——你来我家我去你家「交换旅游」靠谱吗？ |
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坦白说我没看懂，就不给评级了……不过电影的真实感很强。 |
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德尼用艺术摄影+舞蹈的影像形式处理了一个类似《全金属外壳》的命题 一个没有敌人的法国东非军团最后把自己变成了敌人。究竟是基情还是军团体制下人与人之间扭曲的求胜欲望？尤其是Denis Lavant塑造的不苟言笑的中尉对站岗中途溜去参加当地人祷告仪式的黑人士兵的惩罚措施与前后的严厉态度一贯。唯一比较模棱两可的 究竟是DL角色的问题还是海外军团本身的内在荒谬 这点在对主角和黑人女友的塑造中变得更加模糊。这部非常好地执行了去事件甚至反叙述的思路 比如坠机的染红水面与残骸直切葬礼仪式完美避开了全片唯一事件 而大量日常训练和晒衣服熨衣服则作为电影主干被歌剧化从而构成高形式空内容的荒诞。不少假眼线剪辑幽默 但也同时引出在片子里被背景化的当地人 裸露上身的男兵们成为他们多重凝视反噬。最后一段独舞和廖凡白日焰 |
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YY的及其闷骚，秃头正太和德尼拉旺很对我的口 |
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残缺影像里的一次自我暗示，随同呓语的出现沉入失衡的叙事。在摄影机的捕捉里，晃动成为焦虑的外化（阻滞的情感），过多的处在一种观察的状态：训练-动作只是一次身体的短暂麻痹/运动-对峙的身体在燥热的原状之中驱使着最为纯粹的描摹（男性在感受到彼此跳动的脉搏同时只能承受在破碎欲望的异化）在德尼的镜头下，残留的盐碱在似濡湿亦似干瘪的肉体上变得异常暧昧，扭动着身躯的独舞纵然迷人，但那份耗尽的爱恋停留在眼神的那一刻才真正流淌出轻触肌体的美感... |
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昏昏沉沉 僵硬的意识流书写 纯粹去追求形式和意识形态表达 而完全放弃了最基本的情感描摹 或许是观影预期的问题 |
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这真是最奇怪的Melville小说改编（"Billy Budd"），故事性稀薄到晦涩——假如看过原著会不会好些？因为人物的情欲与矛盾冲突对焦不清，呈现肉体美没有效果。大学时一个一回熟二回生的炮友家中有这张碟和《御法度》，他说两片都怪，后来，两片也都没有看成。《御法度》也是今年补看的，那倒是相当喜欢。 |
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完全是冲着“德尼拉旺”看的 |
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本质就是一部YY片...我才不信在军队里这么闷骚呢。 |
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断续呓语。肉体展示。怪异音乐。开头舞蹈音乐很性感。结尾音乐舞蹈很自我。 |
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身躯美 |
