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怎么感觉挺适合国产剧翻拍的哈哈哈，然后被骂出圈的火热 |
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3.5 |
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喜欢西蒙演得爱丽斯，这种眼线好适合她。 |
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虽然在内容上有着对于好莱坞类型电影的模仿，对于《红与黑》三人关系只见皮不见骨的摹写，在接近60年代全球左化潮流的时期，对于工人阶级的描写，是通过对于资产阶级的女人的占有实现对资产阶级的报复与资源的占有，片中女性是资本资源的某种象征，所以他无法在阶级权利中得到胜利，只得在性上获得胜利，而那个开始因成熟而得到男主“崇拜”的女性最终走向了牺牲品的位置
可以看到英国的痕迹的是，它非常的冷静，甚至不要求我们对于男主的认同，而这样一个内容上包围爱情故事的看似好莱坞类型化的电影，却并不需要我们从中得到满足与所谓的“心灵坐的沙发椅”，而是与男主保持距离 |
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金屋泪 翻译真好，Simone演的Joyce非常棒。剧情和《红与黑》有点类似 |
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断章取义地的在课上看了一段！好超前的女性自我解放思想！希望女性能够在文艺领域掌握越来越多的话语权 |
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玫瑰的艳丽和的雏菊的娇美，永远是花匠两难的选择。 |
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Laurence Harvey, Simon Signoret, 从未见过这样的两个人，将爱欲与渴望赤裸裸地写在脸上。这个故事如果发生在好莱坞那么它就不成立，然而它发生在英国，因而被赋予了一种阴郁和残忍的基调，"room at the top"，之前怎么没有发现这是个这么好的名字？PS：从此以后我正式封劳伦斯哈维为蛊王 |
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英国新浪潮 |
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劳伦斯哈维还是如此令人讨厌 |
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白男勇追梦，作死靠自己 |
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另一个版本的泰坦尼克号哈哈 |
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好一出战后英国凤凰男的<红与黑> （而且成功翻身..比于连出息.. |
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British New Wave的代表作 |
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#British New Wave
任何优点都掩盖不住misogyny的腥臭味儿。恶心到难以继续。
Simone演Alice相当出色，从容的风情，预言性的绝望，明知不可而为的挣扎；可惜这么饱满的角色要为了成全男主成长去死。 |
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好经典的故事 |
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这算英国版《无因的反叛》吗？战后迷失的又深陷英国特有阶级自卑的男主，对于战后秩序的重建极其不满，对自己工人阶级的出身又很自卑，然后对爱情还极度不负责。只能说only too handsome to be an insatiable filthy timid bastard…片中出现了post-war narration of class and gangsters |
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爱丽丝独立坚定 |
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除了他同事，整部片子没有一点真情，全是恶心反胃的虚情假意、空虚欲望、贪婪自私，观影体验太恶心了。 |
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西蒙演的不错，电影一般 |
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变脸传人凤凰男开凿阶级壁垒，滥情里玩深情终不敌豪门入赘梦。烂醉梦呓、鼻青脸肿、含泪沉思算是对逝去的爱的告别仪式了吧，虽然Lampton自卑自大、自私自利、狭隘专横，控制欲强还有暴力倾向，但他也会愧疚自责，也会有人性的拉锯（呕）。尽管Alice有过女性主义的高光发言，也免不了为情所困再回首，西涅莱集睿智纯真于一身，令人心颤的双眼和吸烟时袅袅的风情自此如影随形，即便叹其不争也愿为她一辩。明明是看她的第一部电影，却像故人。 |
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三星半。阶级（class）矛盾的爆发在电影中不止一次地在台词里直接点明。男主角在跨越阶级的野心和真实自我的精神需求、良知中徘徊，是最大的亮点。也不禁让我想到，如果让蒙哥高利·克里夫特出演，延续并深化他以往在《女继承人》《郎心似铁》中的形象，或许有望在影帝挑战《宾虚》。这也是奥斯卡极少数将影后授予非英语系女演员的例子——吸引当代观众的主要原因。因此，我对影后归属没有太大意见。西蒙·西涅莱在有限的戏份里发挥了独特的气质，她清醒、成熟，又天真、善良，有一种阅尽世事后又返回本真的迷人的矛盾感。但这个表演实在戏份有限，更多依赖于她的个人魅力，未能充分展示技术。这也在当年前哨毫无共识的颁奖结果上体现，西蒙仅仅拿下国评（NBR）影后，金球剧情影后、纽约影评人影后分属分属伊丽莎白·泰勒、奥黛丽·赫本。 |
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英国版红与黑，批判阶级对立现实的意味十分明显。对于一个野心勃勃的毛头小子，一边是跨越阶层差异的目标，一边是跨越年龄差异的真爱，撕裂的感觉表现得很到位。西涅莱的表演则是全片的点睛之笔，加一星。 |
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Simone的演技絕讚，男主角卻始終一張死魚臉。Alice如此睿智、誠實、善良、敢於談性。她把Joe看得一清二楚：他的敏感touchy（她只問了句“你會開車嗎”Joe就解釋了一堆）、自卑（他始終強調class，在被人嘲笑發音不準確後，他怒喊：I’m from the working class and I’m proud of it）、懦弱（沒有勇氣做自己，也無法面對死亡，只是逃避。對比Alice在郊外小屋裡說：菸酒會鈍化她的感覺，她希望與Joe的每一分鍾都清晰敏銳）。電影最後婚禮小轎車慢慢爬坡，消失在視野。這不就是Joe的人生寫照嗎，他終於扶搖直上，平步青雲，住進了room at the top。但是車內的他卻眼眶濕潤了，只有傻白甜的Susan說：原來你也是會感傷的。 |
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挤进了上流社会就一定很快乐吗？ |
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捞男上位，渣了点但还算有情。
cmbyn的编剧老爷子一定看过此片，卧室-汽笛声响-转场到火车站送别，简直一模一样诶。 |
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杨凡在《继园台七号》提到的电影，够奇情，西蒙西捏莱女士拿下奥斯卡和戛纳影后的角色也够迷人，其实是大男主戏，阶级跨越的野心和心碎... |
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陈词滥调 |
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英国自由电影 |
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看前以为是一部男女主平分的片子，实际上是一部大男主，各方面都还行。杰克克莱顿的发挥预期之内的好，《无辜的人》还是太厉害了，他之前和之后的片子都没能哪怕触及这个巅峰。Simone Signoret真是个厉害的演员，有限的戏份里她能把角色表现得立体又丰富，把角色的状态表达的如此准确，同时她又把自己和角色之间的平衡把握得这么好，很是佩服。 |
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这个电影男主乔是一个穷人出生的孩子，为了进入上层社会爱上富家千金苏珊，其过程遇到的种种经历，一部五十年代的好剧 |
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老套的三角恋，没意思 |
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乔的愤怒自大傲慢来自于他的自卑，因为屈辱的战俘生涯所以坚定地要进入上流社会，和苏珊的家人见面放大了他的自卑，他在爱丽丝的爱里得到了慰藉，跟她在一起他才是他自己。可是他是个软弱无能见利忘义的卑鄙小人，最后婚礼上的眼泪也不过是鳄鱼的眼泪（女主演技真好啊） |
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导演在尾声部分竟然还拍出了点film noir的味道，整体而言是一部很稳的电影。奥斯卡这个女配提名很莫名其妙，男主在女主面前就很“舞台剧”了，西蒙·西涅莱眼睛好美。 |
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男主发型怎么是跟金刚狼学的嘛！发型都一个气质 |
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部分 |
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画面、剪辑和音乐都很喜欢，但是很反感这种渣男故事😅
艾利斯好可怜。 |
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受不了 太电视剧了也 |
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英伦新浪潮中对于阶级的反思，其中离不开性别权力的纠葛，Laurence Harvey略显粗糙的表演倒是和“凤凰男”的设定恰到好处，而影片在中段才进一步揭示他贫寒的过去，形成反差的叙事手法倒是颇有意思。因为杨凡和“故园台”对本片一开始就存有滤镜，然而在杨凡的故事中，这场注定没有结局的爱恋倒是浪漫化了很多，与之相比是电影中Simone Signoret 饰演的Alice对于爱情的飞蛾扑火却又一直遵从自己内心的冷静，她悲惨命运背后的从容也是对于自身境遇的反抗吧。 |
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2.5吧…… |
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男人在爱情和钱之间选择了钱，就会被全社会唾弃，女人这样做就不会被批评，性别歧视 |
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哇 好棒 让人想起考电影学院的初心 |
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西蒙西涅莱实在是太美了 |
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凤凰男修炼手册，牺牲了真爱熟女Alice钓到傻白甜富家女Susan |
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我讨厌那个世界是因为那个世界拒绝我，阶级差异造就了无耻 |
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看这部片子，主要是看西蒙西涅莱的。 |
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阶级和欲望的冲突交织使人精神分裂。 |
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有情义的凤凰男，或许有情义。乔走向了深渊，他会成为自己不屑的人――那种买通换便利的人――也许他根本就渴望成为这样的人。
爱丽丝找到自我了吗？她口中一直提起年轻……我想她没有找到。她明白了做真实的自己，也劝乔这样做。但她找的人不对，被辜负了也是意料之内。 |
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红玫瑰女主有魅力。 |
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西涅莱的那双眼睛还有她本人真的很有魅力，虽然戏份不多，但是论吵架那段戏就足以看出她的表演功力；而本片就像是一锅混沌，掺杂了太多却没有核心股。 |
