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“女儿是父亲一生的治愈、救赎与牵挂。” |
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影片呈现的家庭生活的意识形态,完全不是传统的封建体系,而是建立在新引入的西方思想之上的一个现代体系,对于1949年的日本来说,《晚春》无疑是相当进步的。 |
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这部电影不能来个彩色版吗,那些光影,衣服,绿树,阳光,光是想象都美死了 |
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小津是电影真理。现在才理解这句话 |
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还是应该改变。 |
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3.5 |
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原节子和笠智众没有一丝一毫相像的容貌和轮廓让我很难相信这是父女俩人,作为观众这还怎么入戏。看这种电影难免会有种我们还是生在了好时候的感觉,旧东亚啊,只可远观而不可亵玩。 |
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8.5 |
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如同侯孝贤说的那样:我认为电影应该是这样 所有人都能看懂 但看的深的人可以看的很深,小津的电影就是这样,平淡的剧情中蕴含着人类共通的沉重的感情 |
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很簡單但有著巨大情緒延展力和吞噬力 |
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离了婚的自由恋爱的朋友,把婚姻已经说得很透了。纪子也说了,进入婚姻未必比现在更幸福,现在的幸福是可以保证的拿在手里的,但婚姻需要经营和创造,才有可能获得幸福。父亲催促女儿进入婚姻,一方面是觉得女儿会比自己活得久,万一自己先走了,女儿一个人在世上会很孤独。另一方面也是要迎合社会秩序。为了预设的幸福牺牲现在的幸福,而且似乎是不得不,一种莫大的悲哀就这样笼罩在主人公的身上。 |
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像一篇恬淡忧伤的诗意小说。很反应战后日本年轻一代对于婚姻的态度,配合小津的拍摄风格简直了,大量的静止画面给人留白空间,太细腻了。感觉配合川端康成的《山音》一起食用更佳。 |
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幸福是从不会被看到的,
婚姻是新生,
而生命里,不幸福多于幸福,
我们总要给出答案吧。
每个人都和小津电影里的父亲一样,送走身边每位亲人每个故事,最终凝望独属自己的潮起潮落。 |
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8.5/10. 时常执着于顺应既定的秩序,努力扮演好人生不同阶段的每一个角色,却把自己全然忘却,在世俗的称赞与逼迫中,被动地创造幸福,创造被重新定义的幸福,创造曾经的痛苦,但稳定真的有种伟大的魔力,他教唆放弃内心的欲求,去改变去迎合,结果又力证他的合理与伟大,但最终禁不住黯然神伤。 |
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窒息、野蛮 |
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演员的表演真的有剧场的痕迹诶 |
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最后掉落的苹果皮就是老头儿的眼泪啵 |
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原谅我不是很能get到父女两人的情感,但小津的镜头还是很好看的 |
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2024-164看到了李安的饮食男女的影子。父亲与女儿的暧昧感。 |
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有点恶心 |
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好细腻而深沉 |
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拍得太牛逼我对立意再不满意也没法动摇评分了。女主接受一切后那股掩不住的哀婉是全片精华…感觉实质上是讲了一个只身对抗秩序被打破后又妥协的故事,到情感道德语境中对秩序的侵入就是某种不洁(也施加了战后这个流动环境的影响) |
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原节子能控制住这种对绝大多数女演员已经显得over的笑容,太不容易。 |
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光温柔克制,影蒹葭似似,感苍然无物,觉愁息千心,良孤文只义,好金弦精境。 |
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都不快乐。快乐是未来的,需要悉心经营和牺牲妥协的。你会是一个好的妻子,把对我的爱给他吧,人人都是要出嫁的。 |
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原结子的八颗牙齿标准微笑挺吓人的,她甚至躺下了也这样笑 |
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没有东京物语那么看得进去,可能恋父情结的表现浓度稍高了些,不过父女俩依恋不舍又互相成全的心绪,还是充满了淡淡的哀伤。女主气质温婉,容貌秀丽,尤其微笑让人如沐春风。还有就是小津安二郎的美学风格——京都木质建筑的寺庙神社,净手池流水潺潺,一群身着水手校服的女学生欢快地路过——动静结合加上框式构图,即使在黑白胶片里也能呼之欲出。 |
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看侯孝贤就发现评论上很多人提到小津安二郎,大部分说侯模仿或者雷同于小津。查查这个小津何许人也,倒是看过他的《东京物语》,确实很好,正好又看到在《电影史话》中对他评价超级高,必须多找些他的作品来看看,满足一下好奇心。确实如电影史话中说的,他的机位,角度和取景都有独道之处啊。节奏和剧情这些大方面更是把握得好。值得多看看。 |
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我觉得女儿不算恋父,更多是对迈向人生下一步的恐慌和不安,父亲教导女儿关于家庭幸福的那一段真的很东亚(以及不同意他的看法)
舅舅和阿绫可以构成一对很奇妙的互文,父亲和纪子都偏传统,父亲对母亲也比较专情(没有再婚也不想再婚),舅舅和阿绫都偏西化,一个再婚,一个离婚也无所谓,影片的价值取舍也很明显(保守)
小津电影第一印象永远是真的很东亚 |
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嫁女,是如此矛盾的一件事,是内心不情愿的,是社会要求的,千百年来都是这么过来的。嫁,不好;不嫁,更不好。在慢节奏中体会Kyoto的美好,旅店里对幸福的期许和赠言,其背后是坐看庭院时与好友聊天时对女儿的无奈,是嫁女后独自一人的落寞和孤独。1949年,还是传统的婚礼,但新一代女性的思想已经不一般了。 |
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平静背后的波涛汹涌,小津的榻榻米视角构图很漂亮,固定的机位下依靠演员的走动调度场景,使固定的画面发生情绪的牵动,外静内动也是主角的心情浮现。女儿对家庭观念的僭越有些无法理解,真有这么轻松吗 |
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真好。 |
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小津安二郎 |
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原节子的大笑脸,温柔明媚。看完东京物语再看这部,体会没先前那么震撼。家庭是唯一安全感的来源,父亲是放不下的牵挂,不想外人入侵。大龄青年被催婚。人常在失去幸福是才懂得珍贵。 |
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只有这样极致工整的构图、和缓的配乐,才能烘托极致平实的叙事、克制的情绪 |
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目前最喜欢的导演(^_^) |
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克制的叙事,细腻的表演,板正精致的构图。在京都旅店最后一晚,父亲面对自己从此以后孤独的生活没有一丝犹豫,一脸认真地对纪子说出“要把对我的爱全部转到丈夫身上”的时候,很显然“恋父”已不是这部电影的第一主题,“嫁女儿”才是。 |
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我闺女到岁数不嫁要陪着我我会如何,当年单身时在外吹嘘全凭孩子自由,看下来那只是身处庐山时的胡言乱语。 |
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小津的电影,不需要戏剧冲突,涓涓细流。原节子好美好美。 |
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父亲削苹果简直神来之笔 |
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人物的情绪表达很准确 |
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我觉得这女的对父亲的感情怎么往乱伦方向走呢?但是父亲说的婚姻的话很对,很正确:婚姻起初可能并不意味着幸福,期望突如其来的幸福是错误的想法。幸福不是等来的,是要你自己去创造的。结婚并不等于幸福,幸福是新婚夫妻二人一起创造出的新生活。或许要一到两年后它才会出现,甚至可能是五年或十年。幸福只能通过努力所得,只有到那时你们才能称之为真正的夫妇。当初我结婚那时 你的母亲并不幸福,我们间的关系一直不好 持续了好几年,许多次我发现她在厨房里哭泣,但她还是忍了下来。你们必须互相信任,用心去爱对方,这份爱才能衍生出新的幸福。 |
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第三部小津安二郎。 |
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小津安二郎不厌其烦的拍家庭电影,主题就是战后日本、婚恋、人伦、亲情,故事总体都没有太多故事性,主要优点在于镜头语言的丰富性,像这部电影表达东方家庭那种隐藏的人伦观还是比较少的。算是小津安二郎上品了。
本片的恋父情结和日本人伦观是本片深意之优势。另外原节子那种表演功力是值得赞赏的,克制但细微。本片总体我给8.8分。 |
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原节子好美(结婚不会带来幸福的,幸福是需要等待的 |
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膜拜了我的大神! |
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B |
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镜头语言绝了 |
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我看到了一个女性在绝望下走向婚姻,爱父亲爱丈夫,唯独没有爱自己。从现代服饰到和服。是一个时代的缩影,悲剧里的温情。视听语言有多好又如何呢?活在2024的我实在欣赏不来这种悲戚之美,希望每个女性可以为自己的人生做主,而不是听从他人而盲目走向婚姻。 以及,我算是知道了,白男的yellow fetish哪里来,这种电影看多了吧 |
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语言足够克制,因此有多种解读方式,但(个人认为)精神分析的阐释力远不及寓言。没有那么喜欢的原因恰恰是寓言意味太浓,希望达成最终和解的愿望过于迫切。也许战后的日本确实需要这样的电影。 |