|
竟跟詹姆斯·斯维尼的《无双》在剧情结构上走了同一路线，而且孤独的人近乎条件反射的俏皮话甚或冷嘲热讽，有在精神上达成某种共识。那时候看《在团圆》，想过高临阳挺有意思，第一部长片就选了人生最后一段历程来拍，寡姐同样如此。攸关的犹太背景，延续了人类历史其中一段至暗时期承载的现实意义，在更密集、反复的生还意味里，大难不死或说寻常苟活的人们到底如何回顾失去与侥幸，是个非常微妙而又必要的话题。而上至生死，下至孤寂，当中有许多事关重大、不容侵犯的独立空间和私密情绪，所以Lisa和Max当众戳破并毫无悔意是非常骇人的举动，而电影也在随后一段时间出现了真实的波动。不过两位老太太一路都那么好，无论是角色还是表演，《末路老奶》后觉得Squibb很有意思，而这次Zohar演技更胜一筹。 |
|
3.5 关于种族（黑犹混血）和大屠杀（移民、口述史真实性）蛮有意思的文本，只在冲突设置上稍有问题，但贵在朴素有力。演员老奶奶真的96岁了，超强。 |
|
不知道为什么一直以为这是关于Eleanor Coppola的纪录片。可能是一直觉得电影人本质上就是偷故事的人吧。当相爱之人离去，悲伤到连ta的名字都是不能提及的，害怕一旦提到，记忆就会退化成文字，会真正离开自己的脑海、身体，继而失去或变成了别的东西。 |
|
#Cannes 9/10 扎实、工整和规矩的一部，但是真的十足动人。‘thoughtful, personal, moving’ 跟周围的人一起从头哭到尾，即使讲个体创伤和沉重的集体创伤，也依然很克制，从酷老奶的角度出发（真的太酷了太喜欢了）贡献了很多笑料，即使某些位置有说教感但丝毫不让人厌烦。并上年轻女生这条线，节奏推进非常“正常”，配乐也缓缓淡淡的，但演员和情绪太棒了。‘talk things make you sad’, 作为第一部长篇有好好说故事，非常动人，也有亮点。might be overrated但0个人在意。希望自己老的时候也能这么酷，不断提醒自己： How important could it be? |
|
no offense but对这样的电影已经免疫了 |
|
我爱斯嘉丽说在前面。
但片子整个就是各种拼贴，模仿，矫揉的合成。来自上层的“一种关注”根本关注不到任何东西。 |
|
5.1/10 #TIFF50 最大的价值莫过于通过身份替代-转化这层在当下媒体环境中再常见不过的"问题"去呈现了证言-叙述可以摆脱主体性而是进入社群-网络的传播，所谓的幸存者叙事在他们逐渐凋亡之后该如何行进；并且通过女性教徒以及后期皈依来破除锡安主义的中心论调，它当然回避了当下武器化反犹主义的政治讨论，但重新回到确凿的纳粹/迫害叙事或许也是一种隐晦的批判和重强调。影像本身并无新意，剧本构成也的确老旧，甚至在侧写人物情感和状态时部分镜头显得累赘以及拖拽，一种过剩却不精准的表达力跃然纸上。然而角色本身的丰富表演的确撑起了情感的共鸣点，在这点上依旧是高度有效的。可以更广泛地深入历史性档案，对于媒介的意识值得更广泛，且她曾居住的布朗克斯以及被戏谑的史泰登岛都隐身了，一种曼哈顿中心主义的纽约图卷。 |
|
犹太背景的题材...真是很不对味。演员们表演得都不错，配乐也够煽情。可就是洗不进我大脑里去，3星。 |
|
小声地说，其实我也觉得所有酸黄瓜全都一个味道…… |
|
对于当下政治身份复杂性在社群社交生活中可叙述性证言证伪的迅速传播有一个非常好的视角，但这也并没有消弭屏幕内外的任何隔阂，以至于所有agenda都无法被驾驭，最终滑向了让人观感偏厌恶的平庸。2，鼓励分+0.5,2.5. |
|
#TIFF2025#3.5.毫无疑问Scarlett Johansson在其导演首作做对了两件事：一个相对完整且动人的故事，一个极其适配且独特耀眼的女主角。无论是否认为本片充满鸡汤套路，June Squibb从各种意义上都献上了无与伦比的表演。电影本身虽然是从犹太身份和大屠杀幸存者切入，最终却回到更加普适性的话题：关于我们如何在当下时代面对不可避免的丧恸(grief)。Johansson也许不是天才型的导演，却可以在本片看出她对于观众与故事的诚恳，不同形态与模式的女性情谊成就了伟大的埃利诺，当她逃过死亡，当她远渡重洋，原来只是为了遇见另一个相伴左右的你，然后终有一天，你成为她，讲出没有讲完的故事。 |
|
在飞机上看的无字幕版，一开始单纯被“斯嘉丽约翰逊导演”所吸引。奶奶演技很不错，让我入戏，整体也是我喜欢的故事。但中间有很多坏了一锅汤的老鼠屎，比如揭露奶奶撒谎的那一幕真是莫名其妙。 |
|
2.5。就太raw。音乐过满，比表演还夸张。像抖音连载短剧导演。感觉寡姐导演之路可以精进，但应该没什么成就。尝试一次 想放弃也不是不可以。 |
|
没那么好，但也没那么差，很常规的小艺术片，整个影片的走向也跟预期类似。如果不是导演的原因，这部片子可能也很难获得更多关注。不过，后面和解那场戏，还是有些感人的。 |
|
最后二十分钟有些扫兴。 @Cannes2025_L'Arlequin |
|
比想象中好不少，还是挺喜欢一些情感真挚的尝试（Nina好爱💓 |
|
3.5星。这片不是因为斯嘉丽·约翰逊才好看的。这部关于二战时候犹太人被暴行摧残的讲述，才是《真正的痛苦》。比《真正的痛苦》好多了。故事里有一些小设计，虽然不新鲜了，但贵在真诚。故事的意义在于，有人讲出真相，哪怕是个体的真相，也是人类历史的记忆。 |
|
如果在不远的将来AI可以执导真人电影，一定是长这样的。平庸过时的美式独立电影剧本，核心表达全靠角色口述，流水线一样的拍法，连配乐都像从罐头音乐库里面随便挑选的。 |
|
直到埃莉诺的成人礼真的都是极好的 在这么多讲述犹太大屠杀的电影当中 斯嘉丽/托里卡门还是找到了一个全新的角度 并用极具真诚与轻松幽默的口吻讲述这一沉重的历史故事 这故事虽然是影片的核心 但影片所包含的文本却不仅于此 影片用埃莉诺这个坚硬但温柔的人物外壳讲述了着这个融合了犹太信仰、历史传承、跨代亲情、私人感情等内容的文本 让整个故事通过一个巧妙的误会细细编织又缓缓展开 层次丰富而细腻 最后聚焦于人在面对失去至亲时而产生的复杂而矛盾的情感 最后轻柔的释放对情感所造成的冲击力丝毫不输大制作的历史剧作 但难能可贵的是影片轻松幽默的口吻 让人在因生活捧腹的同时也能审视历史 这要归功于这个台词撰写出彩的剧本 另外就是这几个完美的主演 将每个人物都塑造得活灵活现极具信服力 真是相当成熟和优秀的一部处女作品 |
|
长寿健康的老太太。 只有这一点是了不起的 |
|
同样是扮演，《无双》的情绪更加细腻与隐蔽，对于忘年交的探讨、对于亲人逝去的共情、对于历史主题的转化，它都没有找到一个很好的切口去进入，最终落入到团圆的窠臼。 |
|
94岁的埃莉诺失去最好的朋友，不得不回到纽约与女儿同住，但她的孤单无助家人完全没有察觉，此时刚刚失去母亲的大学女孩妮娜出现在她的生活……斯嘉丽·约翰逊用亲密风趣的笔触，捕捉友谊的弥足珍贵，“谎言”竟也可以如此伟大。拍摄风格上如同格雷塔和鲍姆巴赫的结合体，却有一股淡淡的忧伤贯穿始终，很成功的长片首作。朱恩·斯奎布的表演真挚又可爱。 |
|
奶奶很可爱，但是整个故事比较失控，想说的太多但没有一个点落到实处，主题也相对比较陈旧，寡姐首执导筒但是坦白说没看到太多的导演意识，表达基本都靠台词输出，东一榔头西一棒槌，明明也就90分钟的片子看得人却很疲惫，蛮失望的。 |
|
一个社群感很重的故事，如果只限于地方电视广播系统，这种朴素是说得通的 |
|
因为是寡姐的导演首作，加上斯奎布老奶奶坐镇，所以期待值拉到云霄。大屠杀创伤？有；老年主角？有；逝去的朋友？有；孤独的学生？有；在寡姐平庸乏味的镜头中，它更像是一张情感触发点的菜单，挨个端上来，如同嚼蜡，整个故事就没啥真实可信的点，颁奖季大抵是没戏了。 |
|
TIFF 9/12 Scotia 有佳句无佳章，最喜欢开头买pickle那张戏和最后在养老院还要骗人她有孙女，人物形象独特而鲜明。除此之外文本太单薄了，像一个短片故事，太多太多水词和水场景 |
|
＃ 了不起的埃莉诺 ＃ 好，仅仅是好而已
斯嘉丽·约翰逊演而优则导，平稳度过，其实作为导演首作最需要先确立的可能不是“我能拍好一部作品”而是让观众感受到“这是我的作品”。显然，这个本子和最终呈现出来的就是相当沉稳，但风格和表达看不到明显的个人特色，略微遗憾。以及这个故事架构真的好像『Twinless』，就更削弱了转型导演后潜在的作者性。
June奶奶真的太动人，96岁高龄的她，戏剧表演技巧和岁月沉淀在这个文本里动人得外焦里嫩。
评分……★★★☆…… |
|
#2025Cannes#【-】即便本片在中后段垂直落入俗套甚至尴尬的好莱坞套路段落，但也难掩真诚的叙事底色。在好莱坞这样的名利场中，斯佳丽·约翰逊能坚持拍这样的（虽然有着极强的精英阶级视角和某种白左倾向）故事已然很难得。演员和角色本身的魅力完全大于所在的故事空间内，讲述的故事更是，虽然很简单。至于影片本身其实没什么可说的，中间那段惊为天人没有人情味儿的转折实在是太影响整体观感了，幸好约翰逊最后还是温柔收尾。很精炼的一个讲述何为友情和记忆的故事，也是两个不同年龄的人相互救赎的故事📽️ |
|
作为导演首作，其实并没有太多可以指摘的地方，绝大多数短评都过于苛刻了，能够把老人介护、大屠杀等议题通过一个有趣完整的故事表达出来，并且台词还能咂摸出一些鲍姆巴赫的风格，已经胜过80%的同行了。一些被诟病的煽情技巧对于这部片子的受众来说也是极其受用的，从执行的角度来说非常成功。June Squibb老来俏，95岁高龄甚至迎来了生涯第二春，近几年表演部部好评如潮，了不起的埃莉诺，了不起的June Squibb！ |
|
如此平庸 何苦来 |
|
以谎言的方式诉说真相，会伤害谁？又会抚慰谁？ |
|
7.9分 前面都在意料之内，最后三十分钟来得始料未及。电视直播的高潮处理太漂亮了：不仅是精准异常、无比舒适的情绪转折，更是拍出了空间的层次。而最后一场长谈抛弃了现实的一切，纵深一跃回到十年前，再继续陨落到八十年前，在一路下坠的过程中我们的理智逐渐消散，不再去纠结这是否陈词滥调，而身不由己地被至情至性的表演卷集入悲痛的记忆。我真的唰一下红了眼，在她说，也许这样的回忆，正是为了让我找到你，和你分享这一切。人生终究需要联结。斯嘉丽首执导筒，愿意节制自我表达，选取如此题材实在令人感动，本以为题材离我太遥远，但实为天下人之所共适。 斯奎布和佐哈尔奶奶的表演是至宝😭😭😭…… |
|
技術極其成熟，完全不像新人導演。完全立住的人物，很適當的攝影/剪輯。拍老年女性的片子不多，難得。 |
|
Scarlett Johansson导演首作，但感觉不到太多属于她的表达欲望和风格，只是感觉顺水推舟讲了个足够讨喜的故事。故事前半段对同辈/不同代际女性友谊的捕捉比较出彩，有着浑然天成的幽默以及不同人相逢的玄妙。但当它最终抛出设置好的转折，乃至加入父女的那条线时；它让人觉得不再轻盈，反而将这个故事复杂了起来。当然June Squibb足够出彩的演绎，对「喜剧/情绪戏」娴熟的把握始终让电影充满看点；从《末路老奶》到这部电影，能持续给予她这样的聚焦是件宝贵而动容的事，希望她还能拍下去。 |
|
#Cannes25-26 作为导演处女作，斯嘉丽·约翰逊选择一个以人物驱动为核心的喜剧故事来表达，基本不会出错。又有如神助的June Squibb助阵，很稳很安心。 |
|
遂感动-10/06/25 at AMC Garden State Plaza 16 |
|
汤包的执导处女作还是稚嫩了，从表演执导到节奏都有点学生气。最好的是中段，喜剧的节奏把控住了。结尾的本子其实写得不错，只是剧情太落俗了，让人难以给出很正面的评价。 |
|
寡姐没什么导演天分 |
|
debut work of Scarlett Johansson. |
|
一些幼稚生硬和笨拙。但Eleanor可爱太可爱了，the most adorable liar with a heart of truth. 找准grief编剧挺好。 |
|
my goddess!难以置信斯嘉丽约翰逊导演首作是这种故事！惊掉我下巴，这得是多少对于生命的体验才能写出的剧本（当然不是她的编剧） |
|
一部比较安全的首作，老太太太棒了！小女孩也不错。只是后半部故事编排的痕迹比较明显。 |
|
很多情节点就这么轻轻放过了 感动也是感动了的 就是剧本火候不够 |
|
不错 没有大毛病 寡姐内心不浮躁 价值观稳定 不容易 |
|
美式温情纽约故事犹太身份认同。看了首映，大概也是在戛纳的好莱坞都来捧场。 |
|
我觉得Scarlett导演的电影里面everyone acts in a very specific Scarlett Johansson way. 我觉得很离地。有种高高在上的精英主义的傲慢，看完的感想只有：果然是出名很久的大明星拍的戏…… |
|
抛开斯嘉丽导演首作的噱头，其实整体还算一个不错的小成本电影。大屠杀幸存者的苦难叙述作为引入，核心点实际放在了心理层面上的丧失经历治愈。两位老奶奶的友情线是更有趣、情感也更深入的，很能打动人，明显好于与年轻女孩的忘年交线。 |
|
故事还行，但是非常平庸的讲述手法让它直接烂掉。以及：“上帝救了我也许是为了我可以和你分享我的故事”——YOU GOT TO BE KIDDING ME. :( |
|
戛纳巴黎补看。这史观真的是验证了何为“美国人一思考，上帝就发笑”，将大屠杀的幸存者境遇过度简化为记忆的传递、社交货币、新闻报道、电视台节目素材，但是随着媒介的变化，叙述的口气和方式欠缺更精细的打磨，没能体现出对那段历史不同角度的挖掘能力与反思深度，只能用“孤独”“安慰”“拥抱”这些非常浅显的表达，来传递大屠杀遗留下的深深的历史创伤，通过勉强煽情和强行设置泪点来大声告诉观众：你，不哭不行。 |
|
6.0/10 中规中矩，老奶奶应该演的很爽，不知道寡姐拍的目的是什么。 |
