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8.4/10。①男孩的寡妇母亲濒死前将男孩送到她前任(一个海盗头子)身边后男孩与该前任在寻宝之旅中的奇特友谊。②宽画幅下的摄影(色彩/光影/构图/服化道/置景)水平很高,颇有冒险的气势感,而且很能激起观众的“探索”欲;不少丝滑的运镜和场面调度很契合角色们的精致气质,就水平而言整体上精准娴熟,有几段水准很高(比如男主和牧师聊天那段);配乐大赞。③叙事较拖(尤其是前段);一些哥特风格的摄影也与情节有点错位。 |
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充满童话色彩,而且妙趣横生,可算一部佳作。 |
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配乐大赞,其它都太平庸... |
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要是在古代中国,John这个年纪在井底发现的应该是武功秘籍。 |
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终于翻译完了,可累死我了,一般吧,中规中矩之作,但还是会被约翰与福克斯的情谊感动 |
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重看,影史之选。海与墓的并置构建出存在主义的心理-地理图谱。朗以运动镜头创造的流体美学消解了类型的叙事定式——在人物穿行于垂直崖壁与水平海岸线之间时,摄影机的轨迹同时契合着精神维度的沉浮。孩童沉睡时坚信世界完整性的超验信念,与成人系统崩塌后的自我放逐,最终在一片蔚蓝波光中达成和解:一艘远航的孤帆作为启蒙余晖的挽歌。结尾多感人——它仿佛联结了电影对历史真实的冀望:孩童敞开家门融入社会,承诺终将重逢。 |
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人只要做出选择就有罪(《高度怀疑》的原罪论)。在一个声音快过光,时间被压缩到极致再借迷松现伸展的反常世界,天真被证明为唯一的无罪。天真以绝对的被动与无知激起道德感,博得观众怜爱,并将所有角色引向毁灭——这种运动方式只能被称为真理 |
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Lang的Cinemascope。色彩。場面調度。母題。 |
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3.5 最後的船遠航很美。 |
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每次看到弗里茨·朗的彩色片,就觉得有点囧,之前看的《弗兰克·詹姆斯归来》就有这样的感觉,不过鉴于那部电影走的依然是朗对私刑探讨的路线,还是给了推荐。这部朗玩的是冒险题材,看得我依然比较囧,没想到豆瓣上好评率居然这么高。不过我对这题材实在不感冒,喜欢不起来,就第一次给朗的作品打低分 |
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我非常同意“弗里茨·朗在美国时期的作品受到了严重的低估”的说法,然而还是难以理解电影手册以及其他各榜单对这样一部非典型弗里茨朗作品的大力推崇 |
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情感走向比较拧巴,几个成年演员都很大咖,但剧本真不行。 |
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http://pan.baidu.com/share/link?shareid=2280382144&uk=4230898466 |
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孩童的一场冒险;颇有西部片气质;取得钻石并突破重围一段看着还是刺激,生怕他们被捕;结尾是杰里米的自我救赎?与男孩相处时产生了情谊?亦或是对往昔旧爱的放不下? |
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一部纯粹的“儿童片”,或者说,从一位纯粹的“儿童”眼中摄取世间万象:类型的边界因此模糊,类型因此在其中混杂流动,我们因此被赋予了“观看”的能力。然后是死亡、幽灵、倾圮、恐怖的图像,总是这些,在我们如孩童般蒙昧时以浑浊来提纯清澈。John在开头和结尾两次突然入睡,醒来后便是告别与陌生的旅程。从"the exercise was beneficial"到"the exercise will be beneficial",成长不过是一种时态 |
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在朗的镜头中一切都犹如浸没在漫漫长夜,在孩子眼睛的裂缝中,我们坠下洞穴,一窥到过去的恢弘与如今的死寂,因此孩子对世界的恐惧与幻想从未如此实在,正如达内所言:这改变了一切。 |
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或许评价它是最美电影之一的原因,是在于小男主进入的每一个空间都各自带着难以言说的特质,也许这是源于儿童视角的好奇,也许这是来自小镇的秘密和历史背后幻想的幽灵,但可以肯定的是,这种特质使小镇如同一个冒险乐园,无论横穿纵深皆有想了解一切的欲望 |
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作為一部尋寶題材的電影,情節設置的稍微簡單了點。 |
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现在越来越觉得把弗里兹朗、希区柯克、霍克斯的任何一部片子都吹出花来真没啥意思 |
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弗里茨朗拍个半儿童题材都怪吓人的XD 整体上有朗味儿但不强,再配上这个题材在朗的作品里算另类的。但不严谨的情节太多了(换身行头全镇子都认不出来了?),也就一般一般 |
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朗讲故事的功力还是好的 这也是比较经典的“拯救纯真之我”的呈现 结局也很感人 |
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精致布景与大量夜戏氛围均十分具有弗里茨·朗 的特质——幽冥之中的欲念浮动,然而搭配求强情节的美式犯罪故事又颇为不伦不类;戏剧冲突着眼点在于男主前史造成的性格大变,以及小男孩以男主可能也曾拥有过的勇敢、乐观、善良改写了故事结局。 |
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第3900部电影。 |
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"We can't always do what we want." 喜欢夜戏,无论是室内的压抑气氛还是室外的波涛汹涌。莫名觉得Stewart Granger的角色其实特别适合Bob Mitchum。 |
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这是弗里茨朗接受委托拍摄的题材,关于一个男孩浪漫色彩的冒险故事,影片有很多阴暗恐怖的氛围,朗希望成为电影界的伦勃朗,曾学画多年,在影片中以精湛色彩技术表现他的美术功底,可惜被制片人介入删除了很多镜头,我觉得演员图尔特·格兰杰跟朗长得很像 |
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- 服装造型很异域风情 |
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#ICA 看完感受有些奇怪,像同样是1955年上映《贼博士》的“正剧”版,两部作品都像是以旧秩序的人物化身来回应战后语境,甚至角色间还存在一种对话。片中男主的角色隐喻与《贼》中老奶奶一样都有非常明确的象征性,老奶奶隐喻了那维多利亚式的传统,力量微弱但却具有极强的合法性,即使没有真正参与却能从中爆发出宿命的力量,以此对抗的是新世界的利己主义者。而本片中的男主的形象同样是旧秩序,但却似乎更虚幻,结尾以“虚假的绅士”的“转身”来强调对于未来“贵族”的重塑,影响感觉更加主动一些,但这种道德标准感觉更加的缺乏更深层次的力量。整体的结构有些标准化。视听的呈现蛮不错,但是总感觉少了一些什么… |
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朗最平庸的一档,几乎没多少个人印记,一些置景不错。 |
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我心中弗里茨朗最不好的一部作品 |
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大人们学了很多人生的道理 最后却还是要靠孩子唤醒良知 |
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本片被《电影手册》评选为世上最美100部电影之一,于是找来看一下。弗里茨·朗把温情片也拍得充满鬼怪意味,整体没劲。01:26:50,mkv,8.74GB,ASS外挂中文字幕 |
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现在看来,确实一般~
而已年代等来看,应该不错~
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都看不出是弗朗茨朗的痕迹了,布景剧情中规中矩。 |
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对好莱坞时期的lang还蛮无语的 |
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简介完全不符合剧情与故事主线 |
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算是郎后期的冒险电影(最出名的应该是《印度坟墓》),自然区别前期的黑白冒险片,在颜色与装饰上下的功夫极大。但效果显然都不好,本片更甚。在去除一层异域风光的设置后,电影单纯成为了儿童冒险套路的简略版,使情节在过多巧合中彻底变为了机械组接,没有了任何活力,也不能做冒险过程的丰富展开与人物刻画。同时人物也变的简单恼人,身为男主的海盗在事迹描写中果真海盗,暴力压榨、用计欺骗、强取豪夺,再加上明星制下时刻凸显自己魅力的糟糕演法,更加深了令人厌烦的地方,以致本该最后感人时刻的自我牺牲也变得寡淡无味。剧作唯一的贡献应当是算是动作冒险与公路题材中非亲情跨年友谊父子向关系演变描绘的早期尝试了。技术引人的地方在于宽银幕的格式,建筑内景空间无疑更有活力,人物位置关系也更具变化,算是宽银幕早期的电影语言的铺垫作品。 |
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Ciné-club de Frédéric Bonnaud 放映后听F. Bonnaud吹嘘本片接近一小时:朗在MGM这架机器之下还是努力完成了导演的工作,本片即使最初剧本不是他自己的、布景完全是搭起来的是假的,他还是做到了让每一个plan都非常扎实,并留下了自己鲜明的笔触;小男孩下井时井边大齿轮之间的那头驴就是朗自身的写照:在好莱坞体制里努力维持一个导演/作者的本份(驴:??);片中男主终于从之前看似无比强大的生活状态中走出来,最后算是做回了人,这之中包含朗对之前自己在纳粹德国时期的风光无限的反思,有点自身的罪恶感在里面(戈培尔:关我什么事??)…我的话就还是三星吧:的确挺用心的,都算过关,有些镜头能一眼认出是朗;但一来故事情节并不太有感染力,二来CinemaScope的优势完全没有发挥… |
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朗的彩色宽银幕,前年才有中字。色彩浓郁,一股德味,据说被重剪过,削了很多琳德佛斯的镜头,但基本可以理解的。在朗的“律法”面前,即使一名恶徒有作为罪恶根源的前史,即使他始终无法忍心丢下姐姐托付的儿子,即使他的罪在与冒险的刺激中被冲刷,但终归要付出死亡的代价。结尾一幕多少(小孩在暖光的屋子内;他在背景投影的屋外,垂死乘船离去,天光暗蓝,他们中间有个三角形,由蜡烛、军装、丢掉的信组成)让我想起格雷的《移民》,给姐姐的儿子留下所信所望所爱,不成为另一个自己。(《劳拉·蒙戴斯》也是1955) |
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无聊至极,完全乌化~ |
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沒看到有說小孩子是億萬寶石繼承人,只是說他媽媽臨死前交代男孩去找這個人尋求幫助,在井下我以為是在尋找阿里巴巴金庫的鑰匙。 |
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弗里茨·朗在50年代拍摄的一系列异域冒险题材都具备相似的优点,它们都有着极强的美术布景和相得益彰的配乐,同样杂糅着幻想、冒险等多种类型片的特色,《慕理小镇》属于百看不厌的那种传奇故事,其中有许多西部片的影子,而男孩与男人之间的互动也是牵引情节的关键,我们能看到财富、亲情、正义与博爱的价值,电影中无处不在的《圣经》的隐喻和宗教的教化,景深镜头中常常能捕捉到多组人物的动作活动,在喜剧和悬疑以及紧张的“最后一分钟营救”的虎口脱险的情节中又暗含了对贪婪的讽刺、权力的嘲讽、最后的结局也极具悲情与感动,也许浪子回头与成人世界被孩子的童真转变的故事在现在看来确实是有点过于老套了,但弗里茨·朗用他优秀的讲故事的能力让刚刚走出战争的世界获得了些许的温情,那呈现了片尾的蔚蓝色的大海和孤独远帆而去的男人,是生命的庄 |
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6.5 |
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第一次看朗的彩色电影,总感觉少了一点韵味,哈哈。后半段寻宝的故事还是不错的,结尾也感人。 |
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和《黄金马车》一样是我以为质地亲和、色彩夺目却意外低分的作品。儿童题材但并非儿童电影/文学——它没有重新发现童年,也即在这里儿童与成人的世界没有逻辑上的差异,孩童设定所具有的是文以载道层面的意义,小男孩以远超身体的成熟介入到Jeremy的救赎中,他可以是任何年龄的男性而不从根本上影响这段友谊,这与汤姆索亚和哈克贝利费恩的冒险有着显著区别。两位主角身处在一个逐渐衰弱的封建基础与尚未渗透的启蒙作风之间的缓冲带被殖民主义填充的世界,信仰的残缺一如母亲儿时的碧瓦朱甍已成今日的断墙颓圮,Jeremy的远航(告别拍得很好,雕工朴而不拙)实为浪子回头——把一切都告诉牧师!大门必须敞开,朋友一定归来,这在战后的意义不言而喻。 |
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囧 |
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搏斗戏很精彩,不知道男主角是不是王敏德血亲 |
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也算是很早的忘年交电影了吧,有点儿像东木的a perfect world。 |
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3.5 Lang製造驚悚氣氛還是很厲害 |
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形式上,德国表现主义风格的一个宽银幕彩色例子。彩色用的是伊士曼,暗青的感觉也与表现主义相辅相成。另一个德国技术传承是茂瑙的运动镜头叙事。
内容上,仿佛《英雄本色》里,小马哥本来可以不死,但他偏回来死。物欲横流的堕落价值观与不忘初心的道德价值观,在男主角的内心互斗。其实最后是个开放式结尾,并没有交代男主角的结局。 |
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皮亚拉在Positif235期里说这是他最喜欢的电影之一。据说这片当时对很多人影响很大。就我个人观感来看,片子前期有点难入戏,情节有点找不到焦点,后面渐入佳境。有三个显著优点:1.朗在有限的空间里调度十分精彩 比如John初入庄园 跳舞戏 酒馆决斗 坐在桶上摇晃着去抽砖头 - 总之朗烘托气氛一流 2. Fox是一个复杂、聪明、有魅力、可信的男性角色,男主角的表演非常细腻。而且好在没有到加勒比海盗杰克船长那种漫画化的地步 3.关于“责任”的主题值得深思:Fox本来和John说他拒绝任何责任和义务,他本来有机会抛下John自己远走高飞继续大赚一笔和公爵夫妇过“幸福”的三人生活,但他在某个时刻也许感觉到了ce qui abandonne est abandonné。一心向他的儿子成了他最重要的牵挂 |