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三星半。改编罪与罚，Aki只要了93分钟，那就不必以贴近原著做衡量标准了。影片的大部分时间，个人风格还不算浓烈，不过已露出头角峥嵘。他取来布列松的极简主义，大刀阔斧，甚至最后一场戏有对《扒手》很明显的致敬。但他甚至比布列松更哀伤，他的拉斯柯尔尼科夫在最后以虱子的自我否定选择了永远孤独。有意思的是，也正在这时，激情的音乐喷薄而出，又好似一个光明结尾。说不清是冷峻，是灼热。考里斯马基的作者风格自此立住，这才是处女作而已。厉害。马蒂·佩龙帕的角色故事，像《天堂孤影》的前传。 |
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心事忡忡，效率最低；从小到大，被教育成不思考只活着的动物… |
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太冷峻了，有些木讷的冷峻 |
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Crime and Punishment in minimalism. 小年轻长得真Heath Ledger |
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“我想推翻一种准则，而不是某个人”，这个理念呈现得并不明白啊。名著的现代化改编，最大困难也许在于社会环境的整体变化会使人物的中心思想丧失或弱化掉根基和信度。
最有喜感的一段是Matti听录音学英语，Are you a teacher? No, I'm not. What's your job? I'm an engineer. |
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陀氏的文本对于影像改编的难度多在对人物心理状态和情绪的表达 文字可以通过大篇幅细致地停顿描绘所思所想 阿基的处理方式是弱化一切外界环境而凸显人物行为背后的内在驱动//最后一场实在太布列松了 可能都比较容易从第一部作品中窥探到导演个人的喜好 |
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世界名著改编，故事就是精彩而又有厚度，当然改编能力也很强，也有很多改编出来啥也不是，很肤浅。最后的结局，也是小说作者的伟大所在吧。
剧情结构很好，内容丰富，精简无赘叙，一开始就上悬疑，真的很有布列松的风范。没看过原著，听说俄国版拍的很好，对俄版也有了兴趣。
配乐虽然好听，但是一开始就上，吵的慌，后面配乐也吵，滥用配乐。
总体瑕不掩瑜，非常推荐大家看看这个和70苏联版本。
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显然这样人性复杂的故事不适合阿基这种极简风格，但是作为一部处女作，导演在初始就确立了自己的风格，这一点值得肯定。 |
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7.2 她站在那里，一个天使，指引的路，没有救赎。间离的气氛，风格鲜明的运镜，无功无过的首作。@阿基影展 SFC |
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也许在任何人看来他都带有一种极深的寂寞，但正是因为这北欧特有的失语，我反而却觉得有些怪异的幽默。他们似乎是出离正常生活太久了，久得每个人都如此可笑。 |
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重看；相比原著砍去不少支线情节，因此对男主的性格成因和相关前史交代得较为淡化，社会背景也尽量简化，专注于人物的行动和精神状态，连原著中大量倾注的心理描摹也被收缩于淡漠化的表情中，唯有瞳孔的收放显露着戏剧化的跌宕，隐有布列松之风；然而正是在这无尽的清冷和疏离中，似乎有某种压迫性的冷酷力量驱使他挑衅着全世界，无疑他是怯懦的，渴望通过转移告发的重责以实现疏解自身的罪孽，让他最终落败的也唯有仅存的微光。The doors《love her madly》太好听了，阿基一开始的音乐品味就这么棒。 |
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没看过小说都猜出改了很多，俩警察的登场那么隆重，我的预判是：当成普通探案片看好了。宗教没有了，救赎也没有了，冰冷的现代社会里除了带着永恒的孤独浑浑噩噩下去还能有什么指望呢。但这仍然是一部很厉害的电影，尤其还是首作。虽然内核如此“消极”但拍得一点也不无聊。顺便配乐超合我口味。 |
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男主是发际线低届的颜值天花板了 |
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3.5。早期考里斯马基，很有布列松的范儿却又不够纯粹。音乐品味真好，色彩构图十分别致。 |
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作为处女作，其实已经基本可以看出考里斯马基日后的电影风格，但这时候还很稚嫩，故事的底子很惨情，所以处理起来也还不够“简单”。 |
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很不aki风格的早期作品，对于我这种看电影纯粹欣赏作者笔墨而非读小说看故事的而言 |
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处女作就是《罪与罚》这种大部头，考里斯马基的野心真是吓人……
不过他的冷面极简风已经可以说跟原著是完全八字不合了。故事的改编也像一只鸟轻啄书封一样，基本没有更深层次的触动。 |
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饱含激情生活的人，怪异，孤单。有趣的是海克曼如何一眼识别了女主这个伪装成虱子，事实上又饱含激情默默生活在人群中的人，把命运交付于她。更有趣的是，一个活成了虱子的店老板如何又难以自持爱上了这个不甘成为虱子的女孩。也许火焰静静地燃在每个人心间，有人轰然炸裂，有人哑然艳羡。 |
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240608 CINEFAN考里斯马基展映@ PE｜7，看完这部更加觉得阿基和我曲库高度一致了……不过那首Love Her Madly用得好奇怪……阿基后来的《薄暮之光》男主入狱爱他的女人一直等他这部分剧情灵感估计来源于这里 |
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阿基瘦骨嶙峋的手法没有把陀翁丰富的情感表达出来，巨大的爱对孱弱的恨的瓦解和拯救也并不有力。更像是另一部《小丑》前传。 |
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4星半，考里斯马基的处女作对人与社会异化关系的探讨以及对陀氏原著的次文本拿捏很成功，师承布列松的极简主义，叙事干脆直接，并无苏联版的冗长。利用人物眼神的正反打镜头与美国黑色电影式的表现主义布光营造针锋相对的紧张心理，它的“极简化“与“芬兰化“极为成功，但”去古典化”却相对不如人意 |
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KAURISMAKI的第一部电影 |
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有趣有料，考里斯马基略去了陀氏诉诸信仰的激情，将罪与罚都置于一种边缘、疏离的北欧情境中，主流的英语在画外响起，画内是冷清的都市与游荡的人，生死似乎都无足轻重，因为灵魂无所依托，像虱子借着人形表演一遭。细节很有意思，比如你不喝汤那我喝了，还有回家撞见警察先洗手，和屠宰场人设结合得非常自然。里面没一个笨蛋，但有很二的冷幽默，跟读英文课程之类笑死了。片中背景里还出现了诺基亚大楼。 |
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我看过许多电影的结局通常是人类最终不会孤独，而幽默、悲观的阿基·考里斯马基明显更为诚实，他告诉我们每个人都是孤独的，而且是永远的。男主人公拉伊肯最后自首进了监狱，女主艾娃愿意等他。但被他拒绝了，他宁愿在监狱里孤独终老。或许这是他的宿命，至少拉伊肯是清醒的。正如拉伊肯对艾娃说的“我杀了只虱子，自己也变成了虱子，虱子的数量没有变，除非一开始我就是只虱子。”“无论在外面还是在监狱，我都是孤独一人。你走吧，过你自己的生活。终有一天我们都会死去，我们死后，不会有什么天堂，只会有别的东西......”警察、目击者（艾娃）、拉伊肯的工作同事、死去的商人、蛋糕店老板， 不同人物性格穿插其中，把人性矛盾愈演愈烈。正是因为人性的矛盾，才让这部电影结局注定孤独。 |
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勉强及格。阿基处女作，之前与米卡多有合作的马蒂演了个配角，开启了与阿基的合作。男主射杀仇人，被女主撞破，男人坦然让她报警，女人不紧不慢的让他先走，这俩都不是一般人。此后男主显现出一些反社会倾向——有恃无恐的面对警察询问，栽赃流浪汉，而女主一次次应对老板骚扰的表现，似乎不足以注解她不凡行为的来源，从阿基作品序列来看，女主身上可能倾注了他“悲伤的无产者”的角色设定，但仅从本片观察，女主的性格设定并不扎实，男主也有类似问题，他一会跟警察周旋，一会又要自首，动机略显混乱，这是阿基早期呈现角色的问题。阿基的影像风格在处女作已经很强烈，那些酷似海象或海狮的演员，在冷硬与热烈交错的世间游走——基于或阴郁或不羁的演员状态与极简的叙事节奏，还有配色鲜明、存在感强烈的特写 |
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可看可不看，看了也没有营养，不看也没有损失。虽然还是阿基的那个味儿，但是也许是改编(没看过原著)的缘故，人物们的逻辑有些奇怪。2503人评价。2024年3月17日。 |
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郭利斯马基 |
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"I don't know why but I'm feeling so sad" |
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#阿基影展# 上海影城，4.0分。开头令人印象深刻的屠宰场工作铺陈（虽然男主其实在之后没有再回到那里上班，却极具时代与文本的象征意义），还有布列松式的动作捕捉，以及某种总是让我莫名想到小津的室内布景。还有一点印象深刻的，当男主最后一次“脱罪”（其实是放弃自首）后离开警局，他看见了那个想要看到他人性、经由那个“为女友报仇”的自我暴露爱上他的女孩儿时，她恍然如同一个天使。 |
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给了“拉斯科利尼科夫”一个杀人动机，却将真正的问题置于更深的漩涡中。即使“索尼娅”以天使姿态降临在警察局外，最终男主也没有得到原著中的拯救（甚至几乎是对原著进行了嘲讽）。这部给人的感觉是阿基受法斯宾德影响更大，人物被放置在剧场一般的室内释放着某种官能症 |
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配乐靓过正片 |
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3.5. 纠结和癫狂。Matti坐着的那个小三轮车，小时候我也有。 |
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1.剧情处女长片，风格尽显，持之以恒；2.他爱她，不想让她失望。 |
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慢慢地，她爱上了他 |
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其实这种简单易懂型也不错 |
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俱往矣。 |
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基基，你知道我們為了看你的膠片數次險些被狂風捲走咩？！ |
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为何他最后在警局外见到她后便毅然决然的自首了呢 |
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侦探片，却如此有人性，不得不佩服这位芬兰的大师。 |
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全错。卡斯科尼利科夫杀人为钱，在这变成为正义，基本冲突一下拿掉了，还拍个什么劲。硬把索尼娅和妹妹的角色捏成一个，然而到底哪个都没满足。陀花了大量笔墨塑造索尼娅的性格，拉也是看出她的性格才一言不发跪在她脚下，然而这儿什么都没有，莫名其妙；妹妹锁门强奸一段，那个男人在陀笔下是拉斯克利尼科夫的一个变体，而在这只是一个奇形怪状的傻子，于是交出钥匙莫名其妙——而且他自杀是很重要的情节，正是他的自杀让拉最后的神经崩溃；可以说，他自杀就是拉在某种程度上自杀。拉最后自首，就一个原因——不坚强，走不下自己认为正确的路，这条路确实太难了——然而本片主角由于第一个原因根本没有可不坚强的地方，他就是为了纯粹的正义杀人，他的正义比拉的正义要明显和便宜得多。表达方式都次要，内核缺失要命。 |
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阿基·郭利斯马基导演。 |
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#28thSIFF 和平影都。好几次一闪而过的类型片气质，很快又被阿基的冷峻和幽默划过了。 |
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完全不记得原作（所以我这种阅读困难症那么努力读那么多字是图了啥）。。但是电影真好看啊。。 |
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太过正经的阿基 |
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阿基有点受困于陀思妥耶夫斯基的设定，放不开，警察和女孩都坐等男主良心发现，编得很吃力。阿基这种无产阶级代言人就木有虚无那个心理状态，他肯定相信实打实的爱与生活。男主热爱英语的好朋友，未来的御用，那个发型，估计仁科很是喜欢。。。这个女主算是阿基电影里很漂亮的了 |
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阿基放弃了陀思妥耶夫斯基原著中被纳博科夫所诟病的信仰和救赎的那一套东西，但问题是人物若不被一套价值观反复拉扯和折磨，就无法深入他的内心，他的行为就显得根基不稳，由此引发的其他的人物关系也变得不可信，导演应该也意识到了，所以他给出一个和小说不一样的结尾。 |
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开篇非常棒剪辑的节奏感很强大。可惜越到后面越少见地变的程式化。有点太想改编了反而显得有些地方被掣肘。不如哈姆莱特时的改编（玩儿）那样又飞又可爱。 |
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考里斯马基真是流行音乐小天才。 |
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考基的剧情长篇处女作，还没有形成他后面那些特别鲜明的个人风格，反倒明显残存着一些小说原著的俄式气质——即使阴郁也不是基氏阴郁。即便没看过原著。人物矛盾得厉害，一方面想尽办法让女证人等去揭发一方面警察找上门却极力否认，“罪与罚”这个大主题真该看看原著阐述。果然只有文学和电影才会引发人的思考（相对电视）。男主小哥这清朝秃额头真是时时出戏，女证人莫明其妙的爱恋倒是有点基氏风格了，马蒂佩龙帕惊鸿几瞥。舍弃小西天早场《天堂孤影》来看，据说这批考基是全新字幕拷贝，这部中英双语。片头一边屠宰场杀猪一边配沙哑嗓音歌曲，是阿基了，片尾也有几声。在陀思妥耶夫斯基诞辰200年，看这片子后面又接俄版《十二怒汉大审判》，这排片儿有点儿意思～资料馆百子湾厅9成满，13:30迟到好多，片尾竟没掌声。打出窗外年华版权。 |
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还过得去吧，不过芬兰的风景确实和圣彼得堡是类似的，勾起了一些回忆，罪与罚这样的题材，也比较适合在比较压抑的波罗的海沿岸来拍摄 |
