|
迈克尔·曼在看过《威猛奇兵》1985后，曾以剽窃罪起诉该片导演威廉弗莱德金。理由是他认为片中内容完全抄袭“迈阿密风云”（曼制作出品于1984年的电视剧集）的概念。但官司败诉…… |
|
被爆头的“英雄”主角。见过主角的N重死法，但从未见过像这部电影所表现的这样直接和猝不及防。CSI的男主角露点了-_-。 |
|
导演拍了一部警匪版的《驱魔人》，把洛城警探逃亡时的撞车戏和蹦极时跳向深渊的镜头反复切换，勇敢和激情的关系变得模糊，与魔鬼搏斗的人，需当心自己变成魔鬼。着魔的人被焚烧、被爆头，带有强烈的恐怖片的宗教意味。 |
|
好猛！这个中文片名翻译得很好，真的就是这么威猛。开场半个小时近乎完美，几乎没有对白，以影像叙事，配乐带感，大量洛杉矶城市空镜，字幕的颜色也好看。 |
|
这个电影虽然总体来说也就是个警匪追逐片，剧情千疮百孔漏洞多得跟筛子似的，人物行为更是匪夷所思，但架不住它真的很好看，中间超长的追车段落我敢说并不比法国贩毒网逊色！80年代的电影音乐就是喜欢乱来，迪斯科配一切，很带感。结尾有点懵逼，可能是弗莱德金的恶趣味作祟 |
|
重看。弗莱德金过于尖锐极端的作品。 |
|
追车戏很强，男主被打死的戏很震撼。 |
|
2012-10 |
|
主角突然被一枪爆头我也是懵了， |
|
如果一定要选个文本做对比……老警察 - 孙坚 / 火爆警察 - 孙策 / 扮猪吃老虎警察 - 孙权。显然，让孙策做主角绝对不是什么好主意，更不要提把洛杉矶警察和纽约警察混为一谈的愚蠢行为。 |
|
8.0/10 反类型的警匪片佳作。原搭档的死亡让主角复仇心切，行动也逐渐失控，因此还延伸出了一场精彩的追逃飙车戏，而这已经是脱离主线的段落了，达福饰演的反派一直处于上风，主角则是接连失败，先是不小心放走囚犯，又因离谱的抢劫计划害死FBI探员，各种本该是原始类型片中的安全叙述链被打破，以更大的不确定性取而代之。 |
|
对男主角形象的塑造，敏感争议元素的指涉在80年代确实大胆，暴力场景很不错。是北野武《凶暴的男人》以及《洛城机密》，《爆裂刑警》的原型，除此之外过于冗长，拖沓，乏味，使得可以充分挖掘的复杂人际关系毫不重要。跟《龙年》比，太过于死板。 |
|
变形金刚里的大叔年轻时候还挺帅嘛。。。哈哈 |
|
《法国贩毒网》导演威廉．弗里德金作品，总体质素赶不上前作。 |
|
二刷，自觉的犯罪和为打击犯罪而不自觉犯罪两者的界限相当模糊。威廉达夫死的这么SB怎么对得起他的高智商？弗莱德金用了WANG CHUNG 3首歌，其中9分钟长的主题曲City of the Angels用在好几段动作段落，这首歌近半年在手机里不断循环，实在提神醒脑www.xiami.com/song/1884201 |
|
3.5 |
|
看完之后，才恍然大悟，原来威猛奇兵这个译名竟是如此贴切。 |
|
笨猪跳警探和愣头青搭档斗现代艺术悍匪，前半部有点闷啊虽然没吝啬血浆，后面飞车开始之后就好看了，世道轮回啥的，居然还有彩蛋 |
|
艾瑞克的油画和伪钞同属于他的作品，他喜欢焚烧它们最后也焚烧了自己。正反两角可谓互为镜像，两者从开始到结束都达成了生命和道德观的统一；两个女性角色也是一种镜面关系，她们和各自的主角也是一种“金钱”与“肉体”的合作关系；约翰最后继承了理查的腐化与虚伪，钱、动机、人际关系一切皆为虚伪。 |
|
追车动作戏足够血脉偾张，结尾强尼犹如复刻般接过了理查的暴力自毁衣钵，城市的不安分在此形成了回环，一如片名To Live and Die。 |
|
8.0/10。配乐够猛，追车戏够厉，人物关线够复杂，结尾部分为抓捕反角进行伪钞交易后重重’‘意外’‘的内容够值四星。PS：饰演伪钞运送犯原来是巴顿·芬克 。 |
|
好生猛。第4000部。 |
|
人物的行动阻力来自敌方、友方、阴谋、巧合，甚至必须牺牲无关联的第三人（华人）维持任务的运转，却唯独不见自我意志的拉扯。道德的拷问是庸俗的，一个坚定的警探形象，只与时间的流逝、目标的达成、危险中求生的本能有关，直至将胜利与死亡并置。弗莱德金标志性的野火熊熊燃烧，待灰烬散去，依然是粉蓝的洛杉矶。 |
|
只有美女反派达福值得看，over👌 |
|
#Hommage# 胶片版 能大屏幕再看弗莱德金拍的洛城街景/酒吧夜店实在够幸运了 弗导的都市/犯罪题材是否从不需要封闭的圆满叙事还有待探索 但这种结构/无过渡剪辑+断掉的配乐/鲜艳血色确实成了他营造都市冷漠印象的得力工具 robby摄影我可以真实夸爆 突然很想刷港版无间道和老马丁版 john: you can't do this to me [CinemaxX] // 二刷+ |
|
冷峻的硬派侦探小说风，威廉达福的罪犯形象算巅峰了吧 |
|
抢劫戏之后的发展各种猝不及防，带着看一部常规警匪犯罪动作电影的预期看到结尾真是收获了不少惊喜。中段追逐戏的水道围堵和高速逆行又展示了弗莱德金在此类动作戏上的高超调度能力。 |
|
无聊 |
|
Racist and sexist shit |
|
新noir经典，鲜肉达福 |
|
动作戏张力十足，非常精彩，但剧本的设计非常潦草，勉强算是一部精彩的商业动作片，如果情欲戏处理得更完整些就更好了。 |
|
追车戏太燃了，角色塑造没法国贩毒网经典，但是电影整体质量毫不逊色 |
|
摄影和表演都非常写实。故事整体相对不那么写实，但结局又突如其来地极度写实。只是 Willem Dafoe 饰演的这个反派的行为动机，我还是很难理解。明明擅于画画，非要选择制作假钞；明明能够制作假钞，还要和人讨价还价；明明可以隐身幕后，还偏亲自动手去干脏活。看来只有行为艺术这一条道能解释了吧…… |
|
电子配乐霓虹黑，老说第帕尔马被低估，那弗里德金不是更惨？新好莱坞大场面先生，次声黑色电影中的塞西尔b带米尔。弗里德金才不跟你bb叨叨、该死的角色绝对活不到下一帧。似乎都觉得莱昂内那样是张力，那种或许可以叫做提前张力，而弗里德金则是二话不说头上开洞，作用到观众和角色的张力来自行动发生后的震惊余波。误杀fbl实事将整个剧作从城市警匪扭向了一黑到底的渊薮。值得玩味的是德兰妮·弗鲁格饰演的女线报者，被警察握住了假释命脉，在威廉·彼得森饰演的大哥被爆头后，又只得被老二绑定，似乎误杀fbi这个荒诞的走向也给了女线人腹黑蛇蝎的可能性，然而最后的结果却是有如白日焰火一般的网中猎物。 |
|
一般般。欧美脸盲症患者看的乱乱的。 |
|
加了半份浪漫的《法国毒贩网》 |
|
太裤辣！ |
|
节奏很拖 有一些莫名其妙的地方 但也有非常亮眼的地方。我觉得算是把美国执法部门这种代际传播的刀尖舔血生活表达得非常清晰 动作戏我还挺喜欢的 |
|
Robby Müller |
|
箭影蓝光~
印伪钞拍得挺细，洛杉矶夜景和追车逃亡带劲 |
|
赞 |
|
A / 尸体不是一种死亡的表象。相反，它所直陈的死亡时刻极度怪异扭曲的感知强度带来了生命意志的传递与延续。这种对物理性质极限的迫近几乎驱动了所有重要场景。甚至场景本身都被转化为一种一切物品的“尸体化”结果：子弹的迅疾几乎将墙上的血液转化为笔触，而突然陷入彻底虚无的人物在尸体与物品的死寂中试图寻回奔跑的驱动力。伪币制造、绘画制造、死亡制造，一种电影的犯罪概念链条。目前仅次于《千惊万险》的弗莱德金。 |
|
朋友妻不可欺，朋友的线人大家骑。 |
|
最后一幕主角突然被爆头。看得我目瞪口呆。 |
|
7.8/10。①警探男主+他新搭档与杀了男主旧搭档的罪犯头头A各种斗智斗勇，最终男主和A都被杀死。印假钞那段剪辑与配乐卡点；那段追车戏是高水平的处理（剪辑调度配乐等）；有几段的光色调的不错。②作为传统故事片故事逻辑很荒谬，扣1分。 |
|
【B】似乎有意与《法国贩毒网》表层视觉上的污浊气质作区分，洛杉矶的煦阳与晴空让胶片捕捉到了无比艳丽的渐变色彩，但内在仍旧被弗莱德金的冷峻类型所驱动，直至鲜血和欲望所堆叠出的虚无。从序幕开始便用电子合成器制造狂放节拍，借由音乐律动开展洛城的类型游览，枪火语法在破碎与反高潮中敲打出怪诞音符。追车戏自然是《法国贩毒网》的华丽再演，既有那些令人亲切的老手段（保险杠POV、降格拍摄），也有地形和场面的升级变化（横穿铁轨、泄洪渠围堵、高速逆向）。以及惊艳的局部调度：利用长焦侧跟强化速度感的同时，摄影机也顺应第六街高架桥的地形，画面从桥下自然衔接桥上并汇聚于十字路口。结尾依旧是弗莱德金所擅长的腐化与破裂，背景里的文森特・托马斯大桥被具象成自毁梦魇，在钢筋混凝土的城市游览中确立无感情的冰冷轮回。 |
|
男主就是弗雷德金自己的映照吧 |
|
7.5 爆头硬气。但和60s《警网铁金刚》，70s《法国贩毒网》一样，除了追逐场面一无是处。此外还有一些情节点非常傻逼。 |
|
片头那幅焚毁的画；血色太阳爬上山头，地狱般的L.A.。几场室内戏的灯光；追车戏的镜头位置，调度，以及剪辑——在车上，居然用了一次望远镜头变焦；两次突然死亡，以及交织于主人公主线背后的两条复线，剧本异常出色。 |
|
勉强及格。可能是弗莱德金最先锋的一部片子，前半小时几乎是默片，基本靠影像讲故事，尤其达福做假钞电板那一节；男主大桥蹦极、男主和搭档为了钓达福在桥下抢劫等段落的拍法，近似日本ATG作品的风格；后面飙车逃脱的一段也处理的惊人，那个拉升的镜头调度的真好，拥堵的大场面也拍出来了；男主搭档接管女线人那场戏让人想起《杀手阿一》。弗莱德金在这片里拍出了气势和气质、对演员的压榨式使用近乎剥削电影，但故事的营造还是略欠，到后半段进入了一种猛冲猛打的套路，和前面完全不搭了。男主为了复仇无所不用其极，两边人马的做派也渐渐显得一致，搭档在男主死后完成了蜕变——角色间充满了对应，并且趋同，洛城生死斗，这里其实无论对错与立场的区别 |
